儿童美术教学中存在的问题及对策

孩童时代,童心无暇、童真可爱、聪慧乖巧、率性不羁;给幼儿一张画纸,他会给你一个世界的精彩;他们在作画时随心所欲,天马行空,这正体现了孩子的天真、幼稚的美;教师要做的是尊重幼儿的兴趣,并在幼儿的兴趣点上挖掘具有教育价值的内容,使幼儿获得有关经验,体验成功,树立自信心;在经过一学期的美术教学中,我发现在教学中存在的几个问题： 一、剖析当前幼儿园美术教学存在的问题

在大部分幼儿园中,美术的创作环境很不到位,幼儿的操作工具,表现形式比较单一;而教师,作为美的传递者,很多教师在教学过程中都只会注重幼儿的技巧技能,却也忽略了幼儿的个性表达;同时通过对幼儿在美术活动中的创作意识、操作表现以及作品展示,发现教师在追求图画真实时候,较大程度上抹杀了幼儿的想象力和创造力;美术绘画活动中,除了命题画,还有自由画;在指导自由画的过程中,很多教师会以为,这是很简单的,只要给幼儿一张纸一支笔就可以了,缺少了必要的讲解,导致幼儿在作画过程中无从下笔;

一重技巧,轻想象和建议

事实上,作为一个成功的美术活动,除了让幼儿得到技能技巧方面的提高,更加不能忽略的是幼儿情感的体验,也就是审美;纲要指出艺术是实施美育的主要途径,应充分发挥艺术的情感教育功能,促进幼儿健全人格的形成;要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果,而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向;

二追求真实,忽略幼儿特点

是富有个性和创造性的表达,还是教师范画的复制在艺术活动中,应该

明白纲要中的表述“初步感受并喜欢环境、生活和艺术中的美;喜欢参加艺术活动,并能大胆表现自己的情感和体验；能用自己喜欢的方式进行艺术表现;”由此可见,艺术领域是一个个性化极强的领域,在幼儿阶段其主要目的在于“鼓励他们用不同的艺术形式大胆表现自己的情感、理解和想象,尊重每个幼儿的想法和创造;”不要一味的追求幼儿画了一幅多么象样的画,而是要激励幼儿富有个性和创造性的表达;

三自由画太随意,幼儿无从下手

画画前,我是这样引导的：可以画我能以前画过的,也可以画自己想画的;当孩子打开作画工具后,迟迟没有下笔;几分钟过去,只有寥寥几个开始下笔,大部分孩子都眼巴巴的看着我：老师,我能画什么呀老师,我不会……课后,我不断地问自己：这是为什么再看看孩子的画,我感到很困惑;后来,经过学习、观察才明白;幼儿作画其实就和我们写文章一样,他们也要思考：我该画什么一篇好的文学作品是除了要华丽的辞藻外,更需要的是大胆的想象;更何况是幼儿的绘画作品教师应认识到：发展幼儿自主创作能力和想象力,除了给幼儿机会是远远不够的;给幼儿一个空洞的主题,一盒笔,一张纸,就让幼儿开始画,幼儿的大脑会一片空白,无所适从,不知从哪儿着手开始画;

四美术创作环境,不够到位

在幼儿园中,幼儿美术活动的形式,可利用的材料比较单一;上美术活动,除了画就是印;同时,幼儿作画的工具比较单一：油画棒大部分时间使用、水彩笔、颜料较少使用纲要中指出提供自由表现的机会,鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象,尊重每个幼儿的想法和创造,肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式,分享他们创造的快乐;作为一所农村幼儿园,可以因地制

宜,带领幼儿收集,并指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作教玩具、活动器械、手工艺品等来丰富幼儿的生活或开展其他活动;

二、提高幼儿园美术教学对策

针对在活动中出现的一些问题,我在课后也进行了一定的思考,如：在幼儿美术教育中示范讲解到底要不要该如何掌握好示范讲解的分寸什么是范画范画的作用是什么等等;通过一段时间的思考,我发现对幼儿美术活动的指导,应把握以下几点：

一关注技能指导,但也要给予幼儿一定的想象空间

教师在指导幼儿美术活动中,除了向幼儿介绍作品的内容外,应引导幼儿去体会同样的内容可以用不同的方式表现出来,创造美的天地是非常广阔的;教师应围绕作品的艺术价值,在如何造型用色和安排画面以及运用工具方面,使幼儿体会这种艺术创作的含义,教师可以提出一些问题,更可以引导幼儿提问,来训练幼儿的感受,逐步养成敏锐的辩析力,去判断什么是美,美在哪里要让幼儿不但对自己的美术作品看的同样重要,并让他们充满自信的相互交流和讨论对美术作品的感受和看法;

在技术指导上,教师应讲解示范要到位,注重幼儿的个性表达：

1、艺术教育要彰显幼儿的个性表达,需要传授必要的审美知识与操作技能;在美术活动中,教师的教学思路一定要清晰,讲解要抓住孩子的兴趣点;比如：给一张画取一个好听的名字,就好象文学作品有一个如诗如画的题目一样,往往可以起到画龙点睛的作用;活动中一定要用儿童的语言,富有童心童趣,才能更好的吸引幼儿参与活动;

2、把握好讲解示范的度,积极为幼儿打开创作的思路;“绘画是艺术,

艺术离开创造就没有了生命力”;在指导幼儿作画的过程中,我们要善于引导幼儿要与众不同;

3、充分调动孩子的表达兴趣,为幼儿整理经验,提升水平;正所谓“教学要有法,教时无定法,贵在能得法;”幼儿掌握绘画的知识和技能,不可能通过一、二次练习就可以掌握,往往要通过反复多次的练习才能形成;从某种意义上讲,教师有目的、有计划的美术教学能使幼儿,不只限于自身的经验,能带动幼儿经过修正的,理想化的现实,使幼儿能按照教师给予的形式美原则指导下的技能和方法进行作业;教师还应尊重幼儿的现状,从其理解能力和操作水平出发,去确定略高于幼儿基础的教育目标,而不可机械地按照学校的教学进度去勉强幼儿;

二在边做边玩中发展幼儿的美术技能

小班幼儿年龄较小,但仍需要掌握一些剪、贴、画、撕、捏等简单的美术技能;只是这些美术技能不能硬生生的交给幼儿,而是让幼儿在边做边玩中不知不觉地掌握的;因此,教师可以设置一些有趣的游戏;比如在撕纸贴画西瓜和梨活动中,让幼儿把小纸条变成一片片,然后将小纸片贴在一起,制作西瓜和梨,让幼儿知道西瓜和梨的外形颜色有区别;此外还可以让幼儿进行一些玩色游戏：如让幼儿在纸上拓印树叶后添画,变成一条条小金鱼;又如用石头蘸上颜色,放在纸盒里进行滚画,不一会儿便会变出一块块漂亮的花盒子;在这些有趣的游戏中,幼儿不但愉快地掌握了剪、贴、捏、画、撕等基本技能,而且对美术活动也产生了浓厚的兴趣; 三教师指导时应注意语言的游戏性

小班幼儿的思维属于直觉行动性思维,因此他们在美术活动中,不可能象中、大班的幼儿一样会先想好了再画,而是画到哪里算哪里,甚至有时画

上几笔就不愿意动手了;这时,教师可以用生动有趣的游戏化语言提示、指导或鼓励幼儿;比如练习画直线教师可以说“开火车”,让幼儿用画笔在纸上开火车;有一次在“烟花飞舞”这一绘画活动中,家家小朋友画了几笔便拿着画纸跑上来说：“老师,我不画了”对此我没有用强硬的口气让她下去继续作画,而是对她说：“家家,你看你的烟花还没有升上天呢,幼儿园的小朋友和老师都还没有看见,你怎么把他们藏起来了快放出来,让我们的幼儿园也变的漂亮起来,好不好”家家听了赶紧下去又认真地画了起来;还有一次在涂色活动“苹果”中,燕燕随手拿起一支黑笔涂了起来,我走过去对他说：“你的苹果是不是坏了呀坏苹果吃了可会肚子痛的哦;”他不好意思地笑了笑,我连忙又发了一张纸给他：“画一只吃了身体健康的红苹果好吗”他立即边唱苹果歌,边带劲地涂了起来;

有趣的美术游戏,自主地按照自己的意愿进行着美术创作活动,幼儿对美术活动产生了浓厚的兴趣;游戏与美术教学的优化结合取得了一定的成效; 四教学中,提高教师提问的有效性

在教学活动中,我们经常可以听到教师和幼儿这样的对话： 教师：这是什么 幼儿：花;

教师：花是什么形状的 幼儿：圆形的; 教师：花是什么颜色的 幼儿：红色的; 教师：学会了没有

幼儿：学会了;

但在幼儿作画的过程中,总有一些幼儿迟迟不敢落笔,好像心中没底,就怕自己画错了;还有一些技能掌握稍微好一点的幼儿,老老实实的照着教师的范画在画,画的还有点像;还有个别大胆顽皮一点的幼儿在随意的勾画一通,引来的却是教师的指导语：“看仔细,要这样画,不要乱画;看似一个比较完整的教学活动,却隐藏着一些问题：教师这样的提问有效吗能不能调动幼儿的创作积极性答案是：不能;那该如何提高呢1提问要紧扣目标;2提问需结合幼儿的生活经验;3尽量挖掘幼儿的内心想法和独特见解;4提问尽量避免二选一式和封闭式的,多开放式;5提问要采取循序渐进; 五作画指导要重视,提高作品质量

在幼儿作画过程中,教师往往会放松,感觉一节课已经结束,接下来的就是幼儿自己的事情了;其实在幼儿操作的同时,教师需做好“指导、互动、观察、评价”;首先,教师要观察幼儿是否有自己的创作目标,能否体现幼儿的自我表达再要分析幼儿的作品,能否达成具体的教学目标有没有达到一幅好作品的“标准”,如：色彩的丰富协调,造型的亮丽新颖,主题结构与背景的对比等等;

绘画是一种技能,是一种可以被创造利用的技能,也可以是一种扼杀创造,重复他人的一种技能;技能是可以由老师传授的,但创造性是老师无法教出来的;只有通过日积月累,厚积薄发,不断被的自我学习与飞跃,才有可能慢慢进步,就好像达芬奇小时候画鸡蛋一样,通过自身的努力练习与教师的有力指导,在美术中也会有所提高;

美术活动对培养幼儿的创造力非常有利,这是由幼儿的年龄特点及

幼儿特有的表现力决定的;但小班的幼儿由于心理、生理正处于发育之中,他们的思想境界还处在涂鸦阶段,他们绘画并不是为了描绘某个物体的形状,只是为了绘画过程中体现愉悦感,有部分幼儿对绘画是怎样一回事也并不清楚,所以在幼儿美术方面,教师应该着重引导和帮助幼儿由不习惯过渡到习惯,由不清楚过渡到清楚,并使之对美术活动产生兴趣,在活动中,逐步得到提高和进步;