第一章 宋初文学（了解）
一、学习提示
本章主要描述宋初散文、诗歌沿唐末五代以来的发展变化，展示宋初文学的总体面貌和一些新气象。
二、要点
王禹偁、柳开、穆修、姚铉倡导韩、柳古文，穆修弟子祖无择、尹洙、苏舜钦等成为古文运动的中坚人物。
宋初诗歌三体即“白体”“昆体”“晚唐体”。
“白体”诗人指效仿白居易作诗的诗人，如李昉、徐铉等，主要模仿白、元、刘的唱和近体诗，多闲适倾向，与五代诗风相承。“白体”诗人中的王禹偁则以学习白居易的讽喻诗著称，写了不少继承新乐府精神及反映社会现实充满忧国忧民情怀的诗歌，如《畬田词》《秋霖二首》《感流亡》等。因而王禹偁从白体诗人中脱颖而出，其诗多平易流畅，简雅古淡，其长篇诗歌叙事简直，议论畅达，已具散文化、议论化倾向，故清人说他“元之独开有宋风气”。
“晚唐体”诗人指模仿唐贾岛、姚合诗风的宋初诗人。其中一群是号称“九僧”的诗僧，尤以惠崇成就较突出。另一群诗人是潘阆、魏野、林逋等隐逸之士，其中林逋最为有名，他的《山园小梅》“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”一联称为咏梅绝唱，其诗歌风格比较丰富，已对贾、姚诗风有所突破。寇准在晚唐体诗人中身份特殊，曾官至丞相，又与上述两个诗人群体交往，故成了晚唐体诗人盟主。
西昆体，以《西昆酬唱集》得名。西昆体代表诗人是钱惟演、刘筠、杨亿。西昆体风靡一时，是宋初诗坛上独领风骚的流派。《西昆酬唱集》内容主要有三类，一是怀古咏史，二是咏物，三是流连光景。西昆体最引人注目的是其艺术特征，西昆体诗人尤师法李商隐诗雕润密丽、音调铿锵的风格，其作品多近体，长七律。西昆诗以对仗工稳、用事深密、文字华美见长，呈现整饬典丽的艺术特征。西昆体的严重缺点是模仿了李商隐的艺术技巧和风格，但没有李商隐的真挚情感和深沉感慨，长于模仿短于创新。
三、复习思考题
1. 填 空
（1）宋初诗歌三体指 、 和 。 （2）晚唐体的盟主是 。 （3）《山园小梅》的作者是 ，其中“ ， ”一联被称为咏梅绝唱。
2. 简 答
（1）什么是白体？
（3）什么是晚唐体？晚唐体有哪些主要诗人？ （4）什么是西昆体？
第二章 柳永及北宋前期词的发展（了解）
一、学习提示
本章主要介绍北宋前期代表词人晏殊、范仲淹、张先、欧阳修、王安石等，其中柳永词最富开创性。
二、要点
晏殊词《珠玉集》。晏殊词珠圆玉润，构成了“情中有思”的特点。其代表作是[浣溪沙]“一曲新词”。
欧阳修词的革新，一是进一步抒写自我人生感受；二是开拓词的题材，朝通俗化方向发展。前者如《朝中措·平山堂》，后者如《南歌子》“风髻金泥”、《玉楼春》“夜来枕上”，更接近市民大众的情趣。欧阳修词朝通俗化方向开拓的又一表现是学习民歌“定格联章”等手法，如《渔家傲》“鼓子词”两套。
范仲淹的《渔家傲》“塞下秋来”写边塞题材，开辟了崭新的宋词境界。 张先词景物描写独具匠心，尤善写“影”而得“张三影”美名。 王安石词脱离艳科的传统转向咏史、怀古，以此反思历史和现实。其代表作是《桂枝香·金陵怀古》《浪淘沙令》“伊吕两衰翁”等。
柳永词“变雅为俗”，用通俗化语言表现世俗化的市民情调。首先是表现世俗女性大胆泼辣的爱情意识，如《定风波》“自春来”；其次是表现被遗弃的或失恋的平民女子的痛苦心声，如《满江红》“万恨千愁”等；再次是表现下层妓女的不幸和她们从良的愿望，《少年游》和《迷仙引》等。另外还多方面展现了北宋繁华的都市生活和多彩的市井风情，代表作是《望海潮》“东南形胜”。柳词语言上也多用日常口语和俚语。
柳词注重表现自我独特的人生体验与心态，如《鹤冲天》“黄金榜上”直抒名落孙山的愤愤不平。尤其是他那些“尤工羁旅行役”的作品，比较全面展现出词人一生中追求、挫折、矛盾、苦闷、辛酸、失意等复杂心态。
创造性运用铺叙、白描、点染等手法。柳永将“铺陈其事而直言之”的赋法移植于词，或直接层层刻画抒情主人公丰富复杂的内心世界，如《定风波》等，或铺陈描绘情事发生、发展的场面与过程，以展现不同的时空场景中人物的情感心态的变化，如《雨霖铃》“寒蝉凄切”，柳永还使用白描，来刻画人物心理状态，使用点染，以写景状物来渲染情绪。
柳永善于自创独特的结构方式。在时间结构上，柳永把过去、现在、将来所构成的单线结构，扩展为由现在回想过去而念及现在，又设想将来再回到现在，形成回环往复的多重时间结构。
三、复习思考题
1. 背诵篇目
晏殊《浣溪沙》（一曲新词）柳永《雨霖铃》（寒蝉凄切）
2. 填 空
（1）“北宋倚声家初祖”是 ，其“情中有思”的代表作是 。 （2）“张三中”得名是因写“ ， ， ”；“张三影”得名是因写“ ”、“ ”和“ ”。 （3）“有三秋桂子，十里荷花”出自 的《 》（ ）。
3. 简 答
柳永词的主要艺术表现方法有哪些创新？影响如何？
第三章 欧阳修及北宋诗文革新（一般了解）
一、学习提示
本章主要描述以欧阳修为首的诗文革新思想和创作。
二、要点
石介与“太学体”。石介视西昆体为寇仇，写《怪说》三篇，猛烈抨击杨亿，以太学生为主的青年仕子随之矫枉过正，形成了险怪艰涩的太学体。
欧阳修对文与道关系的新观点。首先，欧阳修认为道是儒家之道，且切于现实生活。其次，文道并重。第三，欧阳修取法韩文文从字顺的一面，又不排斥西昆体家骈体文的“雄文博学，笔力有余”。
欧阳修的散文、辞赋及四六文。
欧阳修散文内容充实，形式多样。其政论文如《与高司谏书》《朋党论》等是古文实际功用与艺术价值有机结合的典范；其记叙文如《五代史记》《丰乐亭记》《泷岗阡表》等都有充实的内容和细致的描写。欧阳修散文有很强的感情色彩，政论文慷慨陈词，史论文低回往复，其他散文更注重抒情，哀乐由衷，情文并茂。
不同于韩文的雄肆、柳文的峻切，欧阳修的散文语言简洁流畅，文气纡徐委婉，创造了一种平易自然的新风格，如《醉翁亭记》。
欧阳修还擅长辞赋和四六文。他以单笔散体作赋，创造了文赋。如《秋声赋》等既保留了骈赋、律赋的铺陈排比、骈词俪句及设问作答等特征，又融入活泼流动的散体元素，增强了赋体的抒情意味，从而形成了宋代的文赋。
欧阳修的四六体公文，常参用散体单行的古文笔法，且少用故事成语，不求对偶工切，给骈四俪六的文体注入了新的活力。
王安石的散文。 曾巩散文。
欧阳修、梅尧臣、苏舜钦的诗歌。 王安石
王安石晚期诗尤其是写景抒情的绝句在诗坛上享有盛誉，被人称为“王荆公体”，这类诗风格体现了向唐诗的复归。
三、复习思考题
1. 背诵篇目
《醉翁亭记》第一段
2. 简 答
（1）“太学体”。 （2）“三十六”体。
3. 论 述
欧阳修的文论和散文创作有哪些主要成就？
第四章 苏 轼（重点）
一、学习提示
本章突出了苏轼对宋文、宋诗和宋词的巨大贡献及其在中国文学史上的崇高地位。
二、要点
苏轼的文道观及文风。苏轼文道观在北宋具有独特性，首先苏轼认为文具有独立价值，其次苏轼理解的道不限于儒家之道，包括泛指事物的规律。他认为文应像客观世界一样，文理自然，姿态横生。
苏轼散文渊源孟子、纵横家的雄放气势以及庄子的丰富联想和自然恣肆的行文风格，形成了行云流水般的自然畅达文风。苏轼散文创作分类。其史论和政论善于随机生发，翻空出奇，论说技巧很高；其杂说、序跋、书札形式更活泼，且往往夹叙夹议，兼带抒情，更具美文性质，如《日喻》《文与可画筼筜谷偃竹记》等；其叙事记游文，叙事、抒情、议论结合得水乳交融，如《石钟山记》等；其笔记小品文尤能体现“辞达”的特点，如著名的《记承天寺夜游》等；其辞赋继承欧阳修传统，更多融入古文的疏宕萧散之气，吸收了诗歌的抒情意味，如《赤壁赋》和《后赤壁赋》等名篇，体现了作者高超的表达能力和语言技巧；其四六文也体现出行云流水的风格，如《谢量移汝州表》等。
苏诗的艺术技巧。比喻生动新奇，层出不穷；用典信手拈来，左右逢源，如盐着水，浑然天成；很讲对仗，活泼流动，构思新颖。上述技巧娴熟，所以苏轼作诗挥洒自如。
苏轼诗歌的风格。他曾模仿过陶渊明、李白、杜甫、孟郊、黄庭坚等诗风，他尤其重视互相对立风格的融和，如“清远雄丽”“清雄绝俗”等，创作中他做到了刚柔相济，呈现出“清雄”风格等，如《游金山寺》。苏诗主导风格是豪放，有些作品甚至粗豪而少余蕴。
苏轼对词境的开拓。首先，苏轼词拓展了内在世界。他将表现女性的柔情之词扩展为表现男性的豪情之词，将表现爱情的词变革为表现性情之词，使词与诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格个性，如《江城子·密州出猎》等。其次，苏词也拓展了外在世界。苏轼不仅大力描绘日常生活场景，且进一步展现了大自然的壮丽景色。苏轼对自然山水的描绘，或以奔走流动取胜，如《满江红》“江汉西来”，或以清新秀美见称，如《行香子·湖州作》，有时则把观照自然山川与反思历史人生结合起来，使雄奇壮阔的自然美中融注着厚重的历史感和深沉的人生感慨，如《念奴娇·赤壁怀古》，有时又借和谐宁静的自然山水来表达忘怀物我、超然自适的人生态度，如《西江月》“照野瀰瀰溅浪”，这种充满乡村气息和泥土芳香的词作，是前人所未关注过的。苏轼作词无事不可写，无意不可入，扩大了词的表现功能，丰富了词的情感内涵，拓展了词的时空场景，提高了词的艺术品位，使词从“小道”上升为一种与诗具有同等位的抒情文体。
苏轼变革词风的主要手法是“以诗为词”。苏轼将诗的表现手法较成功移植到词中，包含两个方面，一是题序，二是典故。苏轼的词象诗一样大量采用标题和小序的形式，使题序与词本文构成不可分割的有机统一体。与张先相比，苏轼赋予了词的题序以新的功能，有的题序交代词的创作动机和缘起，以确定词中所抒情感的指向，如《水调歌头》（明月几时有）的小序，有的题序与词内容上互为补充，如《满江红》（忧喜相寻）等，词序记事，词本文着重抒发其事所引起的情感。词中大量用典，也始于苏轼，词中使事用典，既是一种替代性浓缩性的叙事方式，也是一种曲折深婉的抒情方式。如《江城子·密州出猎》孙权射虎的典故成为替代性的概括描写，下片冯唐的故事，既表达了作者的壮志，又蕴含了历史人物、现实自我怀才不遇的隐痛，使作品增强了历史感和现实感。苏轼大量运用题序和典故，丰富和发展了词的表现手法。
三、复习思考题
1. 背诵篇目
《题西林壁》《饮湖上初晴后雨》《惠崇春江晚景》《江城子·密州出猎》《念奴娇·赤壁怀古》、《水调歌头》（明月几时有）。
2. 填 空
（1）苏轼《自题金山画像》：“问汝平生功业， 。” （2）近人陈衍说：“余谓诗莫甚于三元， 、 、 也。”（《石遗室诗话》） （9）苏轼较成功的“以诗为词”表现手法有二：一是 ，二是 。
3. 简 答
（1）苏轼散文的主要类型及艺术成就是什么？
（2）苏轼对词境的开拓主要表现在哪些方面？苏词的“以诗为词”表现手法主要表现在哪些方面
第五章 黄庭坚与江西诗派（一般了解）
一、学习提示
本章主要描述黄庭坚与江西诗派的创作诗论。
二、要点
江西诗派。宋徽宗初年，吕本中作《江西诗社宗派图》，把黄庭坚、陈师道为首的诗歌流派取名为“江西诗派”。宋末，方回因诗派成员多学习杜甫，把杜甫称为江西诗派之祖，而把黄庭坚、陈师道、陈与义称为诗派之宗，提出了江西诗派“一祖三宗”说。
黄庭坚诗论。黄庭坚很重视杜诗的艺术经验，尤其是晚期杜诗的艺术境界，他把晚期杜诗视为宋诗参照典范，由此可见黄庭坚的尊杜观点。黄庭坚诗论中最有影响的是“点铁成金”说。其《答洪甥驹父书》说：“自作语最难，老杜作诗，退之作文无一字无来处。盖后人读书少，故谓韩、杜自作此语耳。古之能为文章者，真能陶冶万物，虽取古人之陈言入翰墨，如灵丹一粒点铁成金也”。
黄庭坚诗艺术上追求“生新”，不论长短，诗意颇多层次，章法回旋曲折，绝不平铺直叙。黄诗极善用生新的修辞来出奇制胜，如用“煎成车声绕羊肠”喻煎茶的声音，比喻生新。炼字造句、务去陈言、力撰硬语，如“秋水粘天不自多”（《赠陈师道》）等。黄诗声律奇峭，句中音节打破常规，律诗中多用拗句，。这些因素形成了其生新廉悍风格，被称为“黄庭坚体”或“山谷体”。
三、复习思考题
1. 解 释
江西诗派
2. 填 空
（1）江西诗派“一祖三宗”是指 、 、 、 。
第六章 周邦彦与北宋中后期词坛（次重点）
一、学习提示
本章主要介绍和描述北宋中后期词坛，也称元祐词坛。主要分为两大群体，一是以周邦彦为首的曹祖、万俟咏、田为、徐伸、江汉等大晟词人群，其中周邦彦在音律、句法和章法上建立起严整的艺术规范，开宗立派。二是以苏轼为盟主，黄庭坚、秦观、晁补之和李之仪、赵令畤、陈师道、毛滂为羽翼的苏门词人群。另外晏几道与贺铸也与苏门词人过从甚密。其中苏轼大力拓展词境而开宗立派，秦观学柳永又另辟新境，晏几道承传花间派传统开创独特艺术世界，贺铸吸收唐诗养料，融豪侠之气与绮丽柔情为一体。
二、要点
晏几道《小山词》。晏几道词“追逼《花间》，高处或过之”（陈振孙《直斋书录解题》卷二一），艳而不俗，浅处皆深，从语言的精度和情感的深度两个层面把《花间集》以来的艳词小令艺术推向了极致。
秦观是当行本色的“词手”。秦观词内容未脱离愁别恨的藩篱，其妙处在于情韵兼胜。秦观承传苏轼以词抒写自我性灵一路，但又另辟一途，把深沉的辛酸苦闷融注在类型化的男女离情别恨之中，周济曾指出其“将身世之感打并入艳情，又是一法”（《宋四家词选》）的特点，如《阮郎归》（潇湘门外）等。秦观词最具婉约词风格。秦观对周邦彦、李清照都有影响，秦词语言清丽淡雅，美成得其丽而发展为典雅富丽，李清照得其清而朝更本色自然方向发展。
贺铸。《青玉案》（凌波不过）更为著名，其中“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，堪称点染的绝唱。
周邦彦飘零不偶、羁旅行役之感是其词的重要主题，如《满庭芳·夏日溧水无想山作》。咏物也是周邦彦词的主要题材，而且他善将身世飘零之感、仕途沦落之悲、情场失意之苦与所咏之物融为一体，开启了南宋词咏物寄托的门径。
（一般了解）周邦彦作词精心撰构，追求艺术规范性，这主要体现在章法、句法和音律方面。周词的章法结构主要从柳永词变化而来，长于铺叙，但变直叙为曲叙，往往将顺叙、倒叙和插叙错综结合，时空结构上体现为跳跃性的回环往复，过去、现在、未来的时间以及我方、他方的空间场景交错，章法结构繁复多变，如《兰陵王·柳》。周词还善于采用辐射式结构，常把一丝感触情绪向四面八方展开铺叙，又层层深入地烘托刻画，使情思毫发毕现，如《六丑·蔷薇谢后作》。周邦彦能自铸丽辞，但更长于融化前人诗句入词，不仅字面上化用前人诗句成新的语言，更从意境上点化前人诗句而为新的意境，从而把它发展为一种完备的语言技巧，如《西河·金陵怀古》等。周词音律方面的特点是调美、律严、字工。美成也如柳永长于自度曲，新创、自度曲调五十多调，皆声腔圆美，用字高雅，受到广泛的遵从效法。周词音律和谐，注重词调的声情与宫调的音色情调协调一致。周词审音用字，也非常严格精密，他用字不仅分平仄，而且分仄字中的上、去、入三声，使语言字音的高低与曲调旋律的变化密切配合。
三、复习思考题
1. 背诵篇目
晏几道《临江仙》（梦后楼台） 秦观《踏莎行》（雾失楼台） 《鹊桥仙》（金凤玉露） 《浣溪沙》（漠漠轻寒）
2. 填 空
（1）苏门词人群以 为领袖，还有 、 、 等，此外 和 也与苏门词人过从甚密。
（2）大晟词人群以 为主帅，还有 、
等。 （3）晏几道词艳而不俗，浅处皆深，故陈振孙《直斋书录解题》卷二一说叔原“ 《 》， 。”
（4）秦观和晏几道一样，都是“ ”（冯煦《蒿庵论词》）。周济曾指出秦观词“将身世之感打并入艳情，又是一法”（《宋四家词选》）。
（5）贺铸《青玉案》的名句是“试问闲愁都几许？ ， ， 。”
（6）周邦彦所作咏物词既多，又将身世之感等与所咏之物融为一体，为南宋咏物词开启了 的门径。
3. 论 述
周邦彦词的主要艺术特征是什么？
第七章 李清照与南渡前后词坛（次重点）
一、学习提示
本章主要论述李清照词的创作。
二、要点
李清照《词论》。李清照在《词论》中提出了词“别是一家”的观点。
李清照在靖康之难前后词作生命历程、情感历程及词境的变化。
李清照词的艺术独特性。第一，独特的表现方式。善于选取自己日常生活中的起居、环境、行动、细节，来展现自我的内心世界，如“守着窗儿，独自怎生得黑”（《声声慢》），传神写照出老年寡居的孤寂神情和心态。第二，语言独具特色。口语、书面语一经易安提炼熔铸，就别开生面，精妙清亮，风韵天然，如“绿肥红瘦”（《如梦令》）、“人比黄花瘦”（《醉花阴》）等，都是“人工天巧，可称绝唱”（王士禛《花草蒙拾》），而《声声慢》开头连用14迭字，从动作、环境到心理感受多层次地表现出寡居老人闷坐无聊、茫然若失而四顾寻觅的恍惚悲凉心态，更是千古创格。李清照善用最平常最简练的生活化语言精确地表现复杂微妙心理和多变的情感流程，如“才下眉头，又上心头”（《一剪梅》）八字，传达出心理的曲折变化，“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”（《武陵春》）短短三句，将内心的忧郁和不堪负载的愁苦量化和具体化，既曲折生动又巧妙自然。第三，淡雅清疏的词境。她赞美桂花“暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。何须浅碧轻红色，自是花中第一流”（《鹧鸪天》），这是其性情人格和审美境界的艺术写照。无论是抒情还是咏物，如《醉花阴》《怨王孙》（湖上风来）和《孤雁儿》等，都洗尽铅华而用白描手法和清新素雅语言创造出水墨画般的清婉秀逸意境。
三、复习思考题
1. 背诵篇目
《如梦令》（昨夜雨疏）《一剪梅》（红藕香残） 《醉花阴》（薄雾浓云）《声声慢》（寻寻觅觅） 《武陵春》（风住尘香） 《点绛唇》（ 蹴罢秋千）
2. 解 释
易安体 词别是一家
3. 填 空
（1）李清照在理论上认识到了词体的独特地位，提出了词“ ”之说。
（2）岳飞代表作是《 》（ ）。
3. 论 述
李清照词有哪些艺术独创性？
第八章 陆 游（重点）
一、学习提示
本章主要介绍以陆游为代表的中兴四大诗人的诗歌创作。这批诗人以全新的艺术风貌取代了江西诗派在诗坛上的主流地位。
二、要点
杨万里的“诚斋体”。杨万里早年学江西诗派，后改学王安石和晚唐绝句，最后领悟了“师法自然”，形成了“诚斋体”，其特征是活泼自然，饶有风趣，如《小池》《晓行望云山》等。
陆游诗歌的内容特点与成就。爱国主题是陆游诗的主要题材，他写沦陷区人民对故国王师的期盼如《秋夜将晓出篱门迎凉有感》，写南宋军民不甘屈服的气概如“楚虽三户能亡秦，岂有堂堂中国空无人！”（《金错刀行》）愤怒批判统治者如《追感往事》，抒写亡国深哀巨痛如《关山月》，自抒报国壮志和忧国深思如《书愤》等。爱国主题成为陆诗的精华和灵魂，所以梁启超说：“诗界千年靡靡风，兵魂销尽国魂空。集中十九从军乐，亘古男儿一放翁！”（《读陆放翁集之二》）
陆游诗歌的艺术特点。一、陆游善于从各种生活中发现诗意，无论是高山大川还是草木虫鱼，无论是平凡的农村生活或是书斋的闲情逸致，他都有细致入微的描绘，如《游西山村》《临安春雨初霁》等。二、陆游追求雄浑豪健的诗风。其《白鹤观夜坐》就表明了不满“翡翠兰苕”般的纤巧，而赞扬屈宋赋和李杜诗的“雄浑”。由此，陆游形成了气势奔放、境界壮阔的诗风。陆游常常借助梦境、幻境来一吐胸中的壮怀英气，直至暮年仍然写出了“僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”（《十一月四日风雨大作》）的奇幻作品，奇情壮思振撼人心。丰富多采的纪梦诗构成了陆游诗飘逸奔放的特点，神似李白。然而在严酷的现实中，“破驿梦回灯欲死，打窗风雨正三更”（《三月十七日夜醉中作》）等，便是诗人梦幻破灭时的悲凉心态，所以陆游诗风又有近于杜甫沉郁悲凉的一面。兼李白飘逸奔放与杜甫沉郁顿挫，便构成陆游独特的诗风。三、陆游诗歌语言平易晓畅，章法整饬谨严，连七古也不例外，如被称为陆游压卷之作的《长歌行》，笔力清壮顿挫，结构波澜迭起，恢宏雄放的气势寓于明朗晓畅的语言和整饬的句式之中，典型体现了陆游的个性风格。 四、陆游擅长七言诗，其七古、七律和七绝成就都很高，其中七律尤以对仗工整著称，刘克庄说：“古人好对偶被放翁用尽”（《后村诗话》前集），陆游对仗常常工整而不纤巧，新奇而不雕琢，有平易近人倾向，如“一身报国有万死，双鬢向人无再青”（《夜泊水村》）、“戏招西塞山前月，来听东林寺里钟”（《六月十四日宿东林寺》）等。
三、复习思考题
1、背诵篇目：陆游《示儿》、《十一月四日风雨大作》 2. 解 释
中兴四大诗人 诚斋体
3. 填 空
（1）中兴四大诗人是 、 、 、 。 （2）杨万里最著名的小诗是《 》等。
（3） 范成大诗中价值最高的是 和 。
4. 简 答
（1）简述“诚斋体”。
5. 论 述
陆游诗歌的主要艺术特点。
第九章 辛弃疾及辛派词人（重点）
一、学习提示
本章主要介绍辛弃疾创作道路、辛弃疾对词境的开拓、辛词的艺术成就和辛派词人等。辛弃疾发展了苏轼“豪放”词风，并称为“苏辛”。
二、要点
辛弃疾对词境的开拓。首先是自我英雄形象的塑造。辛弃疾平生以英雄自许，渴望成就英雄事业，成为曹操、刘备那样的英雄，他常说“英雄事、曹刘敌”（《满江红》），“天下英雄谁敌手，曹刘”（《南乡子》）。在唐宋词史上，没有谁像辛弃疾这样钟情、崇拜英雄，抒写英雄的人格个性精神。英雄的使命，是为拯救民族危亡而奋斗。辛弃疾的英雄使命感异常顽强而执着“道男儿、到死心如铁。看试手，补天裂”（《贺新郎·同父见和再用前韵》），“看依然，舌在齿牙牢，心如铁”（《满江红》）。辛弃疾则常常是豪情激扬的英雄心志，时而“横空直把，曹吞刘攫”（《贺新郎》），时而“气吞万里如虎”（《永遇乐·京口北固亭怀古》），长期的压抑苦闷又使他怒气腾涌：“狂歌击碎村醪盏，欲舞还怜襟袖短”（《玉楼春》）。辛词中自我英雄形象随人生阶段而有些变化，青年辛弃疾是沙场点兵的将帅，跃马横槊的英雄：“壮岁旌旗拥万夫，锦襜突骑渡江初”（《鹧鸪天》）；中年他只能落日楼头，弹铗悲歌“腰间剑，聊弹铗”（《满江红》），叱咤风云的壮士一变而为“和泪看旌旗”（《定风波》）的末路英雄，暮年晚景，辛弃疾已是“头白齿牙缺”的衰翁，常常陷入英雄失望的悲凉：“今老已，尚何堪”（《蓦山溪》），辛词中展示了一个唐宋词史上个性鲜明、形象丰满的独特英雄形象。
其次，辛弃疾心灵世界也有深广的拓展，辛弃疾继承并弘扬南渡词人把情感从个体人生苦闷延伸向民族社会忧患的创造精神，表现出更深广的社会忧患和个体人生苦闷。如《水龙吟·登建康赏心亭》，英雄心灵世界的丰富性和曲折性被深度开掘了出来，他还用理性精神来反思探寻民族悲剧的根源，谴责当局的苟且偷生，痛恨英雄豪杰被压抑摧残，如《摸鱼儿》（更能消几番风雨），不仅拓展了词境，还提高强化了词的现实批评功能。
最后，辛词拓展了对农村田园生活的隐逸情趣的表现，给词增添了一道极富生活情趣的清新的自然的乡村风景线，如《清平乐》、《西江月·夜行黄沙道中》等。
辛词的艺术成就。首先是辛词意象群的转换，唐五代词意象主要源于闺房绣户和青楼酒馆，至柳永、张先、王安石、苏轼一变而为文士日常生活、官场相公生活的意象和自然山水意象，至南渡又变为民族苦难、疾呼恢复的意象，而辛弃疾则用战争和军事活动的意象来抒写感知体验的世界，充满激昂的英雄气概，词中女性的柔婉美让位给血性男儿的人格美和崇高美，这是两宋词史上的重大变化。如《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄》《水调歌头》（落日塞尘起）等，密集的军事意象群，连结成雄豪壮丽的审美境界。此外在辛词中普通的景物也能幻化想象为军事意象，如《沁园春》等，传统的抒情意象也被辛词军事化了。
其次，更新了表现方法。在苏轼“以诗为词”基础上，辛弃疾进而“以文为词”，将古文辞赋中常用的章法、议论、对话等手法移用于词，如《贺新郎·别茂嘉十二弟》，即采用辞赋的结构方式，“尽是集许多怨事，全与李太白《拟恨赋》手段相似”（宋陈模《怀古录》
卷中）。《沁园春·将止酒戒酒杯使勿近》模仿汉赋中《解嘲》《答客难》的主宾问答体，让人与酒杯对话，别出心裁，词中的议论，纵横奔放，又蕴含着丰富的人生哲理和幽默感，余味无穷。《木兰花》（可怜今夕月）模仿《天问》体，连用七问句探询月中奥秘，奇特浪漫，理趣盎然。表现方法革新，带来了词境的新变。
第三，以文为词也是语言的变革。稼轩不仅像他人一样从现实生活语言和前代诗赋中汲取语汇，还大量采用经、史、子等部中的散文语汇入词，不仅赋予古代语言以新的生命活力，而且空前扩大、丰富了词的语汇。如《贺新郎》（甚矣吾衰矣）。他用散文化句子，并不违反词的格律规范，仍协律可歌，如《西江月》（醉里且贪欢笑）的句式，虽多散文化，而音韵节奏却依旧自然流畅，活泼传神。。
第四，多样性风格。内容的博大精深，表现方式的千变万化，语言的不主故常，构成了稼轩词多样化的艺术风格。雄浑雅健、悲壮沉郁、俊爽流利、飘逸闲适和秾纤婉丽，兼收并蓄于词中，而最能代表他个性的风格是刚柔相济和亦庄亦谐。写豪气以深婉之笔出之，抒柔情而渗透英雄豪气，悲壮中有婉转，豪气中有缠绵，柔情中有刚劲，是稼轩词风独特处，也是辛派后劲不可及处。如《摸鱼儿》（更能消几番风雨）、《永遇乐·京口北固亭怀古》等。辛词还能嬉笑怒骂皆成佳篇，亦庄亦谐，俱臻妙境，如《卜算子》（千古李将军）、《千年调》（厄酒向人时）等。
两宋词史上，辛弃疾词数量最多，成就、地位最高，其作品的丰富性、深刻性、创造性和开拓性，都是空前绝后的。所以刘克庄说辛词“大声鞺鞳，小声铿鍧，横绝六合，扫空万古，自有苍生以来所无。”（《辛稼轩词序》）
三、复习思考题
1. 背诵篇目
《清平乐》（茅檐低小）、《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄》《西江月·夜行黄沙道中》《永遇乐·京口北固亭怀古》。
2. 填 空
（1）唐五代以来，词中先后出现了三种主要类型的抒情主人公，即唐代时的 ，北宋时的 和南渡初年的 。辛弃疾登上词坛则拓展出了 。
3. 论 述
（1）辛弃疾对词境有那些开拓？
（2）辛弃疾词的主要艺术成就是什么？
第十章 姜夔、吴文英及宋末词坛（一般了解）
一、学习提示
本章主要介绍姜夔、吴文英和宋末其他词人。
二、要点 （二）重点和难点
姜夔词的题材。姜夔的恋情词往往只表现离别后的苦恋相思，并用独特的冷色调来处理
炽热的恋情，从而将恋情雅化，赋予柔思艳情以高雅的情趣和超尘脱俗的韵味，如《踏莎行·自沔东来》。在语言上，姜夔也受苏辛影响移诗入词，使词的语言风格刚化和雅化。他禀承周邦彦炼字琢句的态度，借鉴江西诗派清劲瘦硬的语言特色来改造传统艳词和婉约词华丽柔软的语言，而创造出一种清刚醇雅的语言风格，如《鹧鸪天·元夕有所梦》。姜夔咏物词往往
别有寄托，常常将自我的人生失意和国事感慨与咏物融为一体，写得空灵蕴藉，寄托遥深，如《齐天乐》咏蟋蟀鸣声，那“一声声更苦”的“哀音”，流露出词人自我身世凄凉的感受，寄托在若有若无、若即若离之间，给人留下极大想象理解的空间；又如咏梅名作《暗香》，咏梅中有怀人之意，怀人伤感中又含自我飘零的悲伤，也许还有国事的忧虑，读者均可自作心解。
姜夔彻底反俗为雅。姜夔下字运意都力求醇雅，故被奉为雅词典范，影响颇大，遂成一派。至清代浙西词派更奉姜夔为圭臬，形成“家白石而户玉田”的盛况，苏辛词一时黯然失色。
姜夔词艺术特色。首先是词境幽冷。一个令人灰心失望的时代，江湖游士姜夔的前途命运渺茫暗淡，加上一生贫病交加，所以他对凄凉寒苦有深刻感受体验，常用一种忧郁凄凉的眼光来感知世界：“举目悲风景”（《卜算子》）。白石词中多冷香、冷红、冷云、冷月、冷枫、暗柳、暗雨等意象群，营构出幽冷凄凉的词境，如《霓裳中序第一》中的病人、淡月、寒蛰、坠红、衰荷、暗水等意象，色调阴暗，境界清幽悲凉，表现出词人凄凉悲苦、孤独寂寞的感受，刘熙载用“幽韵冷香”来概括白石词风，独具慧眼。其次，姜夔艺术思维和表现手法别出心裁，如《扬州慢》（淮左名都）中“吹寒”“冷月”都是运用通感，而对扬州残破的正面描写又是虚处传达昔日的繁华，一正一反，一实一虚，手法高妙，意境空灵。所以张炎评白石词“清空”，“如野云孤飞，去留无迹”（《词源》卷下）。第三，姜夔也长自度曲，但与柳永、周邦彦先曲后词不同，而是先作词后谱曲。这可以不受固定格律限制，而可舒卷自如的抒发感情，音乐节奏更能体现词人情感的律动。第四，姜夔往往配有精心撰构的小序，其小序不仅像苏轼等人一样起交代背景和写作缘由的辅助作用，而且具有独特的艺术价值，如同韵味隽永的小品，与词珠联璧合，相映成趣，如《念奴娇》。
吴文英词。首先在思维方式上将常人眼中实景化为虚幻，常人心中的虚无化为实有，通过奇特的艺术想象和联想，创造出如梦似幻的境界，《风入松》堪称代表。其次，章法结构上，吴文英继清真后进一步打破时空变化的通常次序，或将不同时空的情事、场景浓缩统摄同一画面，或将实有情事与虚幻的情景错综迭映，意境扑朔迷离。第三，梦窗词语言生新奇异。一是语言搭配、字句组合往往打破常规语序和逻辑惯例，与其章法一样，完全凭主观心理感受随意组合。如“飞红若到西湖底，搅翠澜、总是愁鱼”（《高阳台·丰乐楼分韵得如字》）和“落絮无声春坠泪”（《浣溪沙》）等，都是将主观情绪与客观物象直接组合，无理而奇妙。二是语言富有强烈的色彩感、装饰性和象征性。他描摹物态、体貌、动作，很少单独使用名词或形容词，总是使用一些情绪化、修饰性、色彩感极强的偏正词组，如写池水“腻涨红波”，写云彩“倩霞艳锦”，写花容“腴红鲜丽”“妖红斜紫”，写女性一颦一笑或一种情绪也用色彩华丽的字眼来装饰，如“最赋情，偏在笑红颦翠”“红情密”“剪红情，裁绿意”等，字面华丽，意象密集，含意曲折，形成了密丽深幽的语言风格。《四库全书总目》卷一九九《梦窗词提要》说“词家之有文英，亦如诗家之有李商隐”，是公允的评价。
讲析篇目和导读篇目：姜夔《暗香》（旧时月色）、*《扬州慢》（淮左名都）。吴文英《莺啼序》、*（风入松）（听风听雨）。
三、复习思考题
1、背诵篇目：姜夔《扬州慢》（淮左名都）、吴文英《风入松》（听风听雨）。
2. 填 空
（1）“二窗”指 、 。 （2） 与 并称“双白”。
第十二章 南宋后期和辽金的诗歌
一、学习提示
本章主要介绍永嘉四灵和江湖派及宋末诗歌、元好问与金代诗歌等。
二、要点、重点和难点
永嘉四灵。“永嘉四灵”指永嘉诗人徐照、徐玑、赵师秀和翁卷，四人字中都带有一个“灵”字，叶适称其为“四灵”。 “四灵”以晚唐贾岛、姚合为宗，多律绝，写清邃幽静的景色和枯寂淡泊的隐逸生活，风格清瘦野逸。
江湖派。南宋后期，一些游士流转江湖，以献诗卖文为生计，当时杭州书商陈起刻印了这些人的诗集，总称为《江湖集》，江湖诗派由此得名。江湖诗派最擅长是写景抒情，受“四灵派”影响，字句精丽，工于白描，但境界较“四灵”为开阔。江湖诗人以刘克庄和戴复古成就最高。
宋末诗歌。宋末爱国诗人可分为两个群体，一是以文天祥为代表的民族英雄，其《过零丁洋》中的名句是“人生自古谁无死，留取丹心照汗青！”二个是以谢翱、谢枋得、林景熙、郑思肖为代表的遗民诗人。他们的诗多是亡国血泪凝成的悲歌，风格慷慨悲壮。
元好问。元好问五古《颖亭留别》中名句“寒波淡淡起，白鸟悠悠下”物我相融，韵味隽永。
元好问《论诗绝句三十首》相当全面评论了自汉魏迄宋末一千余年的重要诗人及诗派，表达了重自然天成意境和雄放壮伟风格的诗学主张，在中国文学批评史上占有重要地位。
三、复习思考题
1. 解 释
“永嘉四灵”（四灵派） 江湖派
2. 填 空
（1）永嘉四灵指 、 、 、 等四人。 （2）江湖派诗人的主要代表是 、 。
（3）南宋末遗民诗人主要有 、 、 、 等。
（4）元好问《颖亭留别》中的名句是“ ， 。”
（5）元好问在文学批评史上占有重要地位的代表作是《 》。
第六编 元代文学
第一章 话本小说与说唱文学
一、学习提示
本章学习的重点是话本和《董西厢》。
二、要点
说话：口传故事。“说”指口传。“话”指口传的故事。
话本：以口传故事为蓝本的文字记录本，以及受说话体式影响而衍生的其他故事文本。如《错斩崔宁》。
宋代说话有四家：小说、说经、讲史、合生。
诸宫调：是一种用多种宫调曲子联套演唱故事，其间插入一定的说白与唱词配合的说唱文学。如董解元《西厢记诸宫调》。
1、话本的题材内容和艺术
（1）小说话本突出的题材是爱情故事和公案故事。宋元小说话本中的爱情故事，往往突出女性对爱情生活的主动追求，如《碾玉观音》中的秀秀，《闹樊楼多情周胜仙》中的周胜仙。宋元小说话本描写细致，生动逼真，字里行间留存着说书艺人的风致，表现出叙事的口语化、声口的个性化、谈吐的市井化等特点。 （2）讲史话本的“讲史”，只是一种概称，“讲论古今”才是“讲史”的全貌。《宣和遗事》记述北宋衰亡、金人入侵和南宋建都临安的经过。其中含有梁山泊故事，略具后来《水浒传》雏形。此外有《五代史平话》。元人编刊的《全相平话五种》包括《武王伐纣平话》《七国春秋平话后集》《秦并六国平话》《前汉书平话续集》《三国志平话》。
（3）今存宋元说经话本，仅有无名氏《大唐三藏取经诗话》。
2. 现存诸宫调的思想内容和艺术成就（次重点）
（1）董解元《西厢记诸宫调》是现存唯一完整的诸宫调作品。《董西厢》本事源于唐元稹《会真记》。但对原作中的人物性格、人物关系、故事情节作了大幅度改动和创造，成了以大胆追求婚姻自由为基调、充满乐观进取精神的爱情故事。（2）主人公张生是一个珍惜青春、充满生命活力的青年。他爱上莺莺以后，敢爱敢恨，敢于承担对恋人的责任和义务。崔莺莺的形象也比《会真记》中的莺莺更鲜明丰满。她长于深闺，却向往外面世界；少女怀春，萌发出对爱情、自由的追求。但是，母亲“治家严肃”，她从小就被禁锢，也知书识礼，深深懂得应遵守礼教的规范。因此，当她渐渐爱上张生的时候，内心却翻起了巨澜，产生了强烈冲突。作者以细腻的笔法，在描绘她内心世界的巨大变化中完成了对她形象的塑造。作者还塑造了红娘、法聪、老夫人三个人物形象，丰富了作品的内容，强调了主人公反礼教斗争的艰巨性。作者注意表现两代人的思想冲突，也深化了原有题材的社会意义。（3）作者充分发挥了诸宫调说与唱相辅相成的特点，将叙事与抒情结合起来，曲尽其妙地叙述了主人公波澜起伏、好事多磨的恋爱故事，又深入细致地刻画出人物的感情世界和心理活动，把张生的痴迷、莺莺的娇羞、红娘的爽朗机灵表现得惟妙惟肖，生动传神。（4）《董西厢》的语言，既不太文，也不太俗，呈现出质朴奇俊的独特风格，直接影响了《王西厢》。
三、复习思考题
1. 解 释
说话四大家 董解元《西厢记诸宫调》
2. 填 空
（1）“说话”有 、 、 、 四家。 （2）小说话本突出的题材内容是 故事和 故事。 （3）今存的说经话本只有《 》。
（4）董解元《 》是现存唯一完整的诸宫调作品。
3. 论 述
（1）简论《西厢记诸宫调》的思想内容、人物形象和艺术成就。
第二章 关汉卿（重点）
一、学习提示
本章是教学重点之一。要求深入了解《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》的思想内容、艺术成就，对其戏剧冲突的构成与开展，主要人物的性格特征与社会意义、语言艺术与风格应切实掌握。
二、要点 （一）要 点
英雄剧《单刀会》与《西蜀梦》
《单刀会》《西蜀梦》写的都是关羽戏，但写作旨趣却不同。前者是通过歌颂关羽应邀到江东赴宴所表现出的英雄气概，呼唤英豪；后者是写关羽、张飞相继遇害，冤魂共赴西川请求刘备报仇雪恨，意在说明“英豪死了”，暗含谁来拯救天下苍生的潜台词。两者构成对比关系，可以看作是关汉卿对一个悲剧时代的深刻把握。
女性小人物剧《救风尘》与《望江亭》
《救风尘》《望江亭》写的是下层人民不堪凌辱、奋起自救的故事。这表明关汉卿注视着更为实际的社会层面，思考老百姓如何掌握自己的命运。
悲剧《窦娥冤》内容
《窦娥冤》是一本惊心动魄的人间惨剧，女主人公窦娥的悲剧命运，最具震撼力和典型意义。她是一位善良而多难的女性，生存空间恶化到无以复加的程度。其悲剧遭遇的偶然性，反映出当时社会生活的必然性，典型地揭示出善良百姓被推向苦难深渊的过程。她本不想和现实生活作对，可是黑暗现实却逼得她爆发出反抗的火花，人间不公更使她怀疑天理的存在。通过这惊天动地的描写，作者希望唤醒世人的良知，激发世人对不平世道的愤慨，催促世人为争取公平合理的社会而抗争。因此剧中所表现的反抗性，是时代的最强者。本剧的结局，有着比较复杂而深刻的涵义，既反映出关汉卿崇尚权力的思想局限，也体现出他让受害者亲属惩治恶人报仇雪恨的强烈愿望，还在一定程度上寄寓着对元代吏治沉重的疑虑。
关汉卿杂剧的剧场性和语言艺术
关汉卿是熟悉剧场、演员与观众的戏剧家，有实际演出经验。一、他的杂剧创作具有鲜明的剧场性，是“场上之曲”。其特点是：1、注意尽快“入戏”，重视舞台效果。他以洗练的笔触交代戏剧情境与人物关系，把观众目光“聚焦”到主要的戏剧矛盾上，迅速引起观众看戏的兴趣；重视舞台效果，不让观众分散对戏剧矛盾的注意力，让强烈的戏剧冲突把观众
牢牢吸引在剧场上。2、注意处理戏剧冲突的节奏，注意场面的冷热调剂，张弛交替，使剧情的推进跌宕多姿，产生吸引观众的情节张力。3、擅长设置悬念，解除悬念的方式，往往出人意料之外，又在情理之中。二、关剧的语言向来以本色当行著称。他写的人物唱词，在抒情中蕴涵着鲜明的动作性，切合特定的戏剧情境。1、在不同环境中，同一人物的语气、措词，随情势心态的变化而变化。2、对不同人物则根据其身份、教养、地位，语言当俗则俗，宜雅则雅，完全体现了不同人物的气质和个性。3、关剧所表现出的纯熟语言艺术，是杂剧作为代言体的叙事文学臻于成熟的重要标志。关汉卿既立足于戏剧语言性格化，又博采现实生活中的种种语言素材，融合于作品中，形成一个自然真切、色彩斑斓的语言世界，这也是他对元代剧坛的一个突出贡献。
三、复习思考题
1. 论 述
（1）论述窦娥的悲剧命运和性格特征。 （2）简论关剧的剧场性和语言成就。
第三章 王实甫与《西厢记》（重点）
一、学习提示
本章是元代文学的又一重点，要求了解王实甫对西厢故事的继承与创新，切实把握《西
厢记》的戏剧情节冲突、题旨意义、人物形象和语言艺术。
二、要点
《西厢记》的创作中表现了卓越的创新成就。剧作的结撰和表现方式不同于《西厢记诸宫调》，题旨也有所创新，鲜明提出“愿普天下有情的都成了眷属”，认为爱情是婚姻的基础，这是对封建礼教和封建婚姻制度的大胆挑战，从而使《会真记》以来流传了几百年的崔、张故事呈现出全新的面貌。在杂剧体制上也有所创新，长达五本21折，为更细腻地塑造人物性格，更完美地安排戏剧冲突，提供了有利条件。
2.《西厢记》的艺术成就 （1）《西厢记》的戏剧冲突：
《西厢记》写了以老夫人为一方，以莺莺、张生、红娘为一方的封建势力和叛逆者的矛盾，也写了叛逆者之间性格的矛盾，前者是主，后者是次，形成了一主一辅两条线索，相互制约，起伏交错，推动情节的发展。
《西厢记》的戏剧冲突是在一个很奇妙的环境中展开的。戏剧冲突的第一个高潮是老夫人突然赖婚；第二个高潮是莺莺赖简；第三个高潮是老夫人拷红；第四个高潮是张生状元及第，老夫人听信郑恒谗言，再次赖婚，对立的双方当面折证，把全剧冲突推上最高潮，“有情人”最终取得胜利，结束了全剧的戏剧冲突。 （2）人物塑造：
《王西厢》的主要人物虽与《会真记》《董西厢》同名，但是性格迥异，是王实甫刻画的新的人物形象。
莺莺从一开始就对爱情炽热追求，所以一步步走上了悖逆纲常、反抗封建礼教的道路。但是她长期受到封建礼教的熏陶，加上对红娘有所顾忌，因此她的性格显得热情而又冷静、聪明而涉狡狯。作者让她的形象具有两种不同的内心节奏，展示她对爱情的追求，既急急切切，又忐忐忑忑。内心节奏的不协调，是导致她行为举止引人发笑的喜剧因素。
张生也不同于《董西厢》的张生，去掉了在功名利禄前的庸俗，在封建家长前的怯懦，
突出他对爱情的执着诚挚，是一个“志诚种”。志诚是这个形象的内核。他才华出众，风流潇洒，作者却没有把这作为描写重点，而是突出表现他一旦坠入情网就成了“不酸不醋的风魔汉”。他痴得可爱，也迂得可爱，爱情的力量使他变得傻头傻脑，大胆鲁莽。
红娘的形象是《会真记》和《董西厢》红娘形象的发展，是崔张的“撮合山”。她之所以要玉成崔张的爱情，不仅是对老夫人不守“信义”的反感，更重要的是她本身对爱情追求的认同；她不仅见义勇为，而且缘情反礼。她虽然处于“两下里做人难”的境遇中，承担着种种压力，却仍然义无反顾地为崔张爱情竭尽心力，为他们两肋插刀，机智地与老夫人斗争，巧妙地在困境中周旋。这种积极主动地帮助“有情人”的侠气，反映了人民大众对“情”自觉追求的态度。 （3）《西厢记》的语言艺术。文采与本色相生，藻艳与白描兼备，具有强烈的戏剧效果，是《西厢记》语言的一大特色。具体表现：一、语言符合戏剧特点，能和表演结合，具有丰富的动作性；二、语言具有非常鲜明的个性化特点；三、唱词大量置入唐诗宋词的意象。
三、复习思考题
1、背诵篇目：第四本第三折的正宫[端正好]“碧云天”。
2. 解 释
《会真记》 《董西厢》 《王西厢》
3. 简 答
（1）《西厢记》在体制上有什么创新？
4. 论 述
（1）简析《西厢记》的戏剧冲突。 （2）简论《西厢记》的人物塑造。 （3）简说《西厢记》的语言艺术。
第四章 白朴和马致远（一般了解）
一、学习提示
本章要求了解白朴、马致远代表作。
二、要点
白朴
1.《梧桐雨》是元代剧坛的一树奇花
《梧桐雨》是描写李隆基、杨玉环爱情生活和政治遭遇的历史剧，具有醇厚的诗味。剧本固然写到李杨的情爱、侈逸，但着眼点却是要向经历过沧桑巨变的观众宣示人生变幻的题旨，悲叹人世兴亡。作者把梧桐与李杨的悲欢离合联系起来，让梧桐作为世事变幻的见证，让雨湿寒梢、敲愁助恨的景象，搅动沉淀在人们意识中的凄怨感受，使剧本获得了独特的艺术效果。《梧桐雨》曲词细腻描写李隆基哀伤的心境，沉痛悲伤的语言也使人荡气回肠，更能透过人物的遭遇让人感受到江山满眼、人事已非的怆痛。
2.《墙头马上》是一曲歌颂婚姻自由的赞歌
本剧素材源于白居易的《井底引银瓶》，思想倾向却与原诗迥异。李千金是一个有胆有识敢作敢为的女性，她大胆追求爱情婚姻，更勇敢地维护自己的理想和人格尊严，理直气壮地掌握自己的命运。作者擅于通过戏剧场面刻画人物形象，场面充满喜剧性。
马致远
1.《汉宫秋》是抒写家国衰败之痛的剧作
剧本以昭君出塞故事为题材，但改变了汉强胡弱的史实，着重抒写在乱世中失去美好生活而生发的困惑和悲凉的人生感受。作者构拟了汉元帝“不自由”的戏剧情境，并随着剧情的推进，逐步转换他的感情色彩，让他更多地表现出有如普通人的情感愿望，从而引发出人们对他更多的同情，在他身上看到无力主宰自身命运的悲剧。剧中的王昭君也是乱臣贼子横行时代的牺牲品。围绕汉元帝、王昭君形象，作者旨在向人们揭示对历史、人生的体悟。加上以“秋天”的意境作为结撰全剧的背景，更使全剧笼罩着灰暗荒漠的气氛，表达出作者对时代的体验和认识。
2. 马致远的神仙道化剧
《黄粱梦》采用梦境叙事技巧，使神仙道化题材转化为关于知识分子命运的寓言故事，具有批判现实的意义。《陈抟高卧》的主人公陈抟既有用世之意，又有避祸之心，是封建时代知识分子在入世利弊得失问题上产生思想矛盾的反映。
三、复习思考题
1. 解 释 元曲四大家 2、填空
（1）白朴杂剧的代表作是《 》、《 》。 （2）马致远杂剧的代表作是《 》。
第五章 北方戏剧圈的杂剧创作（一般了解）
一、学习提示
本章概述北方戏剧圈的杂剧创作，包括大都作家群、河北作家群、山东作家群、山西作
家群。
二、要点
北方戏剧圈的范围
以大都为中心，包括河北、山西、山东以及河南和安徽北部这一广大地域的北方戏剧圈。他们的杂剧创作，既有共同的时代精神和总体风格，又由于各自地域的文化特色而呈现出不同风貌。
1. 大都作家群
大都是全国政治文化中心和经济繁荣、消费性商业色彩浓厚的大都会。大都的杂剧创作和演出活动都十分活跃，是北方戏剧圈的创作中心。大都作家群以关汉卿为领袖，包括马致远、王实甫、纪君祥、杨显之、石子章、王仲文等人。
纪君祥今存历史剧《赵氏孤儿》。本剧是我国最早流传到国外的古典戏剧著作之一。
2. 河北作家群
河北作家群以白朴、李文蔚、尚仲贤等为主的真定作家群。 尚仲贤作杂剧《柳毅传书》最有名。
3. 山东作家群
山东作家群有高文秀、康进之等。
山东作家群创作特色之一是写的水浒戏多。康进之的《李逵负荆》、高文秀的《双献功》
堪称元代水浒戏的双璧。李好古《张生煮海》写人神相爱的故事，反映的实为人间男女青年争取婚姻自由的斗争，曲词清隽优雅。
4. 山西作家群的杂剧创作
山西作家群以石君宝等人构成。 石君宝杂剧代表作《秋胡戏妻》。《秋胡戏妻》是作者在民间故事基础上加工改造而成的作品，成功地塑造了勤劳善良，具有坚贞操守和反抗精神的劳动妇女罗梅英的艺术形象。李潜夫有杂剧《灰栏记》传世，该剧最为人称道的是包拯断案的情节，悬念丛生，戏剧性强，不落俗套。
三、复习思考题
1. 解 释
北方戏剧圈 大都作家群 河北作家群 山西作家群 山东作家群
第六章 南方戏剧圈的杂剧创作
一、学习提示
本章概述杂剧的南移与衰落，述说南方戏剧圈的形成及其杂剧创作的兴盛、变化和衰落，以及衰落的原因。
二、要点
郑光祖是南方戏剧圈最活跃的作家，代表作《倩女离魂》。从倩女魂魄和倩女躯体两方面叙写女子在礼教抑制下的精神痛苦。倩女之魂寄寓着挣脱礼教枷锁的女性心态，倩女之躯体体现出礼教禁锢下广大女性的百般无奈。作者让离魂与躯体有不同表现，给了汤显祖以启迪。
三、复习思考题
1. 解 释
《倩女离魂》（次重点）
第七章 南戏的兴起与《琵琶记》（重点）
一、学习提示
本章介绍南戏的形成、发展与代表作《琵琶记》。
二、要点
南戏
南戏是以南曲为唱腔的戏文，大约在宣和之后由温州艺人创立，宋光宗朝已流传到临安，盛行于浙闽一带，时称“温州杂剧”或“永嘉杂剧”，亦称南词。后人为有别于北曲杂剧，简称为南戏。
四大南戏
元代南戏《荆钗记》《白兔记》《拜月亭记》《杀狗记》，被后人合称为“四大南戏”。
高明《琵琶记》 （1）《琵琶记》的内容。
《琵琶记》基本上继承了《赵贞女》故事的框架，保留了赵贞女的“有贞有烈”，但全面改造了蔡伯喈的形象，让他成为“全忠全孝”的书生。这一改造，体现了元代后期的社会情态。
《琵琶记》写的是“子孝共妻贤”的内容，作者强调封建伦理的重要性，希望通过戏曲的“动人”力量，让观众受到教化。这一创作意图产生过消极作用。但作者主张戏曲必须有关风化、合乎教化功用，把南戏看作可以“载道”的工具，意在抬高南戏的地位和价值。同时，由于高明能正视社会生活的真实，在肯定孝子贤妻的同时，揭示了封建伦理本身存在的矛盾，展示了封建伦理造成的社会悲剧，因而也给了观众以强烈的震撼。
《琵琶记》的戏剧冲突是围绕“三辞三不从”展开的。蔡伯喈本来为终养年老父母并不热衷功名，只是由于辞试不从、辞官不从、辞婚不从，才导致一连串的不幸，落得个“可惜二亲饥寒死，博换得孩儿名利归”的结局。他努力按照封建伦理行事，却因伦理纲纪的不合理及其自身矛盾，而让自己成了可怜可悲的牺牲品。
《琵琶记》尽管从正面肯定了封建伦理，但主要展示的却是“全忠全孝”的蔡伯喈和“有贞有烈”的赵五娘的悲剧命运，从而可以引发人们对封建伦理合理性的怀疑。在封建时代，恪守道德纲常的知识分子，经常陷入情感与理智，个人意愿与门第、伦理的冲突中。所以，《琵琶记》的悲剧意蕴具有深刻性和普遍性，比单纯谴责负心汉的主题更具社会价值。
（2）《琵琶记》的艺术成就
1、人物塑造取得较大的成功，心理刻画尤为突出。 蔡伯喈形象体现了知识分子的软弱性格和复杂心理，这种软弱性格与他恪守礼教伦理观念密切相关。从君从父的伦理要求，他难以违抗；家庭的灾难，他难辞其咎。他始终处于夹缝中，难以两全。他也有情有欲，入赘相府曾流露过喜悦，但也确实思念前妻、牵挂父母。他想过弃官而归，又怕与牛丞相发生冲突，招来不测。正是这种优柔寡断、委曲求全的软弱性格造成了他的人生悲剧。他的性格是中国古代知识分子软弱性格的反映，具有典型意义。
赵五娘形象也刻画得比较成功，她善良朴素，刻苦耐劳，忍受了常人无法忍受的磨难，体现了古代中国妇女的优秀品德。作品还揭示出她的不幸也是礼教纲常所造成。作者在歌颂赵五娘守礼行孝的同时，还以更多笔墨揭露封建社会和伦理纲常给予女性的苦难、不幸和无奈，让人们看到被视为道德楷模的人物的内心隐痛。
蔡伯喈和赵五娘形象的出现，说明元后期戏剧逐渐摆脱了单线平涂的类型化写法，注意多角度地展示人物个性和内心世界，在形象创作史上揭开了新的一页。
2、情节结构双线交错，对比描写，让不同生活场景形成强烈的贫富反差，能加深观众对不合理社会现实的认识。
3、《琵琶记》语言运用的突出成就是能配合人物不同处境和两条戏剧线索的开展，运用两种不同风格的语言。本剧的语言还富于动作性，不少曲白能与角色动作结合，蕴味深厚。 《琵琶记》是元代戏曲创作的殿军，明清戏曲的先声。
三、复习思考题
1. 解 释
南戏 四大南戏
2. 论 述
（1）简论《琵琶记》的内容。 （2）简析《琵琶记》的艺术。
第八章 元代散曲
一、学习提示
本章介绍元代散曲及其优秀篇章。
二、要点
基本知识
散曲是继诗词之后兴起的一种新诗体。元人称“乐府”或“今乐府”，散曲之名最早见于明初朱有燉的《诚斋乐府》，不过专指小令，明中叶把套数也包括了进来，20世纪初才把它作为包容小令和套数的文体概念确定下来。人们常把它与元杂剧的曲辞合称为元曲。
散曲是在词不能适应新乐的情况下，产生于民间俗谣俚曲的一种新的诗歌形式。体制主要有小令、套数以及介于两者之间的带过曲。小令又称“叶儿”，是散曲体制的基本单位，单片只曲、调短字少是其基本特征。套数又称“套曲”“散套”“大令”，由同一宫调的若干首曲牌联缀而成，各曲同押一部韵，在结尾通常有[尾声]。带过曲由同一宫调的不同曲牌组成，最多不超过三首，没有尾声，是一种特殊的小型组曲。
散曲的独特艺术个性和表现手法：一、灵活多变伸缩自如的句式；二、以俗为尚和口语化、散文化的语言风格；三、明快显豁自然酣畅的审美取向。
马致远是元代创作最丰富的散曲作家之一，今存小令115首，套数22篇。代表作是《天净沙·秋思》。
张养浩代表作《中吕·山坡羊》。
三、复习思考
1、背诵篇目：马致远《天净沙·秋思》。
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