第1课《植物写生》
教学目标:
1、显性目标:通过本课对各种植物的描写，培养学生深入观察，提高他们用线表现的方法。 2、隐性目标:培养学生科学的观察方法。 重点：深入观察植物的前后关系进行大胆的表现。 难点：线条的繁简、疏密变化。
教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法、问答法等。
教学准备：课件、盆栽植物、勾线笔 教学过程： 第一节 一、组织教学
稳定情绪，检查用具准备情况，做好上课准备。 二、讲授新课
课件出示自然界中各种各样的植物，让学生仔细观察让学生 仔细观察各种植物的特征、姿态。 （板书课题：植物写生）
解题并指导学生欣赏中国画（君子兰）学习他们线条的粗细变化。同时介绍画的简单知识，强调深入反复观察在绘画中的重要作用。
欣赏学生优秀作品着重讲他们的不同处理手法。进一步分析观察各种植物的结构与花纹。 学生讨论。
学生欣赏了解反复观察在绘画中的重要作用分析观察各种植物的结构与花纹 三、完成作业
学生仔细观察，并用铅笔起小稿，教师巡视辅导。 学生仔细观察，完成写生 第二节 一、组织教学
稳定情绪，检查用具准备情况，做好上课准备。 二、继续完成作业 结合上次作业完成情况。
请学生谈：通过观察各种植物，你发现了他们有哪些特征？ 1、 说一说，所画植物的生长特点？ 2、不同角度的花和叶各有什么不同？ 3、 植物的前后关系如何表现？
学生作画，教师巡视辅导，要强调用线时，注意线条的疏密、繁简、长短等变化。 以小组进行研究、讨论学生作画
三、作品展示 1、小组自评。 2、全班互评。
3、教师对本课的学习情况作概括性的评价。
四、小结：总结本次课的主要内容，并布置下节课准备的材料。
第2课《放学了》
教学目标
1、显性目标：通过这幅创作画，使学生能够用自己所学生到的知识去表现放学后行走地路上的同学和路上所发生的事件，从而构成的一幅完整的《放学了》的创作画。同时使学生学到速写的方法，明了速写在创作中所起的重要作用。学会以速写为基本素材，把它扩展为有意义的创作画。
2、隐性目标：通过创作此幅作品，培养学生热爱生活、尊老爱幼的优良品德。
重点：启发同学用发散型思维，在天天可见的放学路队这一平凡事物中，寻找出有意义的绘画内容。
难点：人物速写，教师除讲解外还要进行当场示范。
教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法、问答法等。
教学准备：学生的优秀作品（做成课件）、铅笔、彩笔、油画棒 教学过程： 一、组织教学
稳定情绪，检查用具准备情况，做好上课准备。 二、讲授新课 动作表演。
1、教师请五位学生背好书包，上讲台表演。 2、其他学生观察，说一说他们在干什么？
根据学生的回答，教师出示课题：放学了欣赏（课件出示优秀作品） 3、学生观察，从人物动态、环境上进行讨论交流。 4、说说本校放学时的情景。（启发、引导）
a、你在放学的路上，碰到过哪些让你难以忘记的事情？ b、在放学时，同学们的表情和动作是怎样的？
学生观察回答欣赏分析人物动态、表情、等特征，为下一步作画打基础 学生以小组形式开始讨论，然后选代表回答问题。 三、实践操作
教师讲解本次创作的要求
1、主要是以人物绘画为基本素材，然后对所画的内容进行扩展进行创作。
2、介绍绘画的方法，教师边讲边示范。要注意人物的比例关系及动态的表达，线条的运用。 3、学生操作。 4、学生交流。（演示） 四、展示作品
1、小组讨论，说一说自己准备画什么？
2、学生动手作画，教师巡视辅导。 小组讨论学生动手作画 。 五、小结：
1、教师对本课的绘画情况作一简要的概述。
2、教师对学生在构图上提出一些简单的要求，以便下节课创作的顺利
第3课 快乐的人 (一)教学内容与目标 1显性内容与目标
应知：通过本课学习．使学生了解可以应用于线造型的各种各样的媒材，发现线材的美感并进行艺术创造。
应会：了解线材的基本制作方法。 2隐性内容与目标
培养学生关注生活的习惯，培养学生的集体合作精神和勇于创新的精神。 (二)教学重点与难点
重点：结合生活实际，引导学生研究身边各种各样的线材，通过对身边线材的搜集、整理和组织，进行不同人物动态的造型。
难点：人物动态夸张、生动及线材连接点的处理。 (三)学习材料
各类线材，如不同颜色的铝线、铜线等，质地较硬的线材如粗铁丝不适合学生使用；辅助材料及工具，如大号螺丝、圆锥形瓶子等，尖嘴钳子。
教学活动： 激情引趣
让学生听一段节奏轻松欢快的音乐，伴着音乐欣赏不同风格的歌舞表演。 听到这样的音乐，你是不是觉得浑身都想动起来？ 这样的音乐给你什么样的感觉？
你觉得什么样的动作最能表现这段音乐? 小组探究 演示课件：
雕塑家族的新成员——动感雕塑。 小组研究：
表演并体会：当你活动时，主要是哪里在动? 欣赏书上名家作品：
它欢乐的动作和真实的人一样吗?哪里不一样？为什么？ 动感雕塑的艺术特色主要体现在哪里? 研究教材
分析、研究材中学生作品： 你喜欢哪—件？为什么？ 什么样的人是快乐的?
你打算运用怎样的造型突出表现快乐?
欣赏书中作品，看看他们如何用线材表现快乐的动感？ 你觉得哪里的造型是难点？和同学交流一下。 技法指导
根据个人的喜好与力度情况，选择适合的线材进行表现。 教师就出现的问题进行有制对性．的指导。 有些东西(螺丝钉、铅笔、曲别针等)不属于线材，你觉得它们像什么？能够与线材有机地配合使用吗?启发了你哪些想？
创作实践
提出作业要求：
个人独立创作或与别人合作完成有快乐动态的人物雕塑造型。 展评
营造社区环境，作为背景，将学生作品展示其中。
你在创作中遇见过什么难题？是怎样解决的， 谁的造型最大胆？ 你最喜欢哪一组造型?为什么? 你还有什么好的建议?
课后拓展 -------欣赏现代雕塑作品。
第4课《材质的美》
教学目标
显性目标：1、通过本课的学习，了解到身边的的各种材质给人的美。2、认识各种材质的感受，即造型、色彩、功能等。3、能够对作品从以上几个知识点综合运用过去学习的美术知识进行描述，并发表自己的看法。
隐性目标：通过学习《材质的美》一课，让学生认识到美妙的多彩世界来自人们精心的设计，各种材质会使世界变得更美丽、更精彩，只有怀着一颗热爱生活的心，才能会生活的美好、生活的乐趣，才会有好的设计。每一个人都有应该有意识地去认识各种材质，只有善于观察、思考、想象才会感受到美。
重点：1、让学生认识到各种材质给生活带来的美。2、学生能够从物品的造型、色彩、功能上描述并以个人的观点进行描述。3、能将本课所学习的知识运用到生活中。
难点：提高学生的设计意识，能将实用功能与造型色彩有意识地结合。
教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法、问答法等。
教学准备：课件资料、学生们的日常生活用品。 教学过程：
一、组织教学：稳定情绪，检查用具准备情况，做好上课准备。 二、讲授新课
1、出示各种物品：猜一猜这是什么材质的？揭示课题像这样设计巧妙、美观而实用的艺术品在我们身边还有很多，今天我们一起来欣赏《材质的美》。
2、出示课件，提出问题。艺术设计需要设计师具有丰富想像力。生活中处处都有有艺术设计。不同的设计给人的感受是不同的，而且，不同的人有着不同的喜好。
3、打开书，看一看书中几组日常用品——文具盒、水壶、铅笔盒等，交流提示：我介绍的是——它的外形是——它的颜色是——它的材质是——我因为——特别喜欢它。
（先猜一猜，是什么？从颜色、造型、功能等到方面谈。是什么材质的？给人以什么感受？） 4、小组讨论与交流：
a、选择自己喜欢的物品。b、根据提示内容把自己喜欢的物品或书上的物品介绍给小组的同学。c、组内选出一件设计最好的物品，然后介绍给全班。可从颜色、外形、图案、功能及人的喜好等方面谈谈。同学可以根据各自的选题进行讨论。
三、实践活动 体验设计
1、我们身边的艺术设计既漂亮又实用，这些设计吸引了不同的人。2、研究：各种材质给你什么感受？你能否将身边的物品变得更好 看？ 边观察边思考。
四、展示交流
展示交流总结提升出示教师收集的艺术材料或课件：我们身边充满了艺术设计，生活中的衣食住行都与设计息息相关。
有了这样精美巧妙的设计，世界被装点得五彩缤纷，我们的生活更加美好。
继续从报刊杂志上收集具有美观、新奇、有趣的形状和色彩的事物的图片，可将它们装订成册，期末做展示交流。
六、课外延伸 鼓励学生继续收集。 七、小结：
总结本次课的主要内容，并布置下节课准备的材料。
第5课《有人脸的器物》
教学目标：
认知目标：了解盘条成型、泥板成型\\综合成型等陶艺造型技法；
能力目标：能够运用盘条成型、泥板成型或捏塑成型的方法设计制作一个有人脸的器物； 情感目标：教育学生，学习陶艺技法，并将其运用到美化生活的活动中，提高审美能力。 教学重点：让学生掌握有人脸器物的陶艺造型方法。 教学难点：人脸表情的夸张变化及其与器物的有机结合。 教学用具：陶泥、课件、泥浆、擀面棍、衬布、泥塑刀等。 学生用具：陶泥、泥浆、擀面棍、衬布、泥塑刀等。 一、组织教学，稳定情绪。 二、讲授新课 （一）作品欣赏
1、播放课件，出示大禾人面铜方鼎和人头形器口彩陶瓶图片。
师：大家都知道，我们中华民族有着五千年的灿烂文化，工艺美术是中华文化中的一颗璀璨明珠。今天老师先请大家看两件古老的工艺美术作品。一件是有着3500年历史的大禾人面铜方鼎；这一件是有着6、7千年历史的人头形器口彩陶瓶。它们都是中华古老文化的不朽瑰宝。
观察这两件器物，谁能找出它们在造型上有什么相同之处？ 生：都有人脸的装饰。
今天我们就来学习制作有人脸的器物。板书课题：有人脸的器物。
师：我们的祖先早在几千年前就已经很擅长用人脸来装饰器物了，这件商代的青铜鼎四面都有很写实的浮雕人脸造型，你们想知道它有什么意义吗？
据专家推论，它与传说中的轩辕黄帝头上有四张脸有关，它代表着管理东南西北四方。因此，这个鼎还是一种权利和威严的象征。
不仅青铜器上有用人脸装饰的，这件新石器时代的彩陶也用人脸装饰，由此可见，使用人脸装饰是艺术创作中很早就使用的一种装饰手段。
2、播放课件，欣赏现代脸饰陶艺作品。
不仅中国有，古今中外许多艺术家都喜欢用人脸来装饰器物。我们看下面的图片，教师简析。 （二）方法探究
1、播放课件，出示教师范作图片。
仔细观察，这些器物的造型方式不一样，人脸造型也不一样，谁能说说这些人脸装饰有些什么特点？（同桌之间可以小声的交流一下。）
生：略。
小结：表情夸张、造型各异、美观实用。
2、你最喜欢哪一件。想一想，猜一猜，你能看出这个人脸造型是用什么方法做出来的吗？ 生：略。
小结：粘、压、挖、印等。 3、哪种方法最难？ 生：略。
根据学生的实际制作难点，教师示范讲解嘴巴的一种制作方法。
4、刚才有人说到用了泥条（泥球、泥片），除此以外，你还发现人脸装饰中运用了哪些陶艺造型语言？
生：略。
小结：（大大小小的）泥条、泥球、泥片等造型语言的综合运用能使作品更加生动而富于变化。 5、想一想，你准备做个什么器物？准备用一个什么表情的人脸来装饰它？ 三、作业提示：
1、、发挥想象力，综合运用所学的方法设计制作一个表情丰富的人脸装饰的器物。 2、以同伴合作或独立创作的形式来完成。合作创作要注意合理分工。 四、学生创作，教师辅导 辅导要点：
1、鼓励学生大胆动手及创意；
2、指导部分学生进行器物的造型及人脸表情的夸张变化设计； 3、强调学生注意保持良好的做陶习惯。 五、教学总结
1、学生作品展示；
2、请典型作品的作者介绍自己的作品想法创意；
3、教育学生自己动手创造精美的陶艺作品，美化我们的生活。
第6课《巧用对称形》
教学目标
1、显性目标：知道对称美与生活的联系，了解对称的结构和基本制作方法。学习对称式的装饰方法，能利用纸材制作平面或立体的吊饰作品。
2、隐性目标：在制作过程中体验生活的快乐，培养观察生活的习惯和热爱生活的情感。让学生在愉悦的氛围中学习美术，通过各种教学手段激发和培养创新精神。
重点：通过观察、记忆生活中哪里有对称式的，以及在自然和生活中的体现。了解他们的结构，掌握制作方法设计对称形作品。
难点：对称美的构成方式、造型的新颖美观。
教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法、问答法等。
教学准备：彩色纸、剪子、刻刀、胶水、课件。 教学过程： 一、组织教学
稳定情绪，检查用具准备情况，做好上课准备。 二、讲授新课
1、大自然是非常美丽的，它包含了很多奇妙的美的法则。人类在创造美的过程中，不断地向大自然学习。
2、今天我们也来做一个小小设计家，首先老师带领大家到大自然里去找一找，有什么值得我们学习的美的法则。比比哪个小朋友有一双亮眼睛。
3、教师示范：进入课件的“找一找”栏目，是大森林里的景色，移动鼠标看看谁先找到关于美的法则。
4、出示课题。对称，一般是指轴对称，即以对称形的中线为轴，将图形半侧旋转180 度左右完全重合。比如蝴蝶的身体，左右两边是对应重复的，这种特点，我们把它称为是对称的。
5、问题：1、你在什么时候什么地方见过对称形的图案？ 6、学生讨论：对称形——用装饰环境并能悬挂的饰物。
组成：主体部分、装饰部分。（启发学生创新设计。注意造型对称式图案的美感）。 7、说一说对称式 的样子。是怎样对称的？并分析结构。
以一个作品为例分析：由哪些部分组成？每一部分的作用是什么？主体部分思考：可以设计什么
形状？你有什么创新设计？装饰部分思考：在什么部位装饰效果最好？说说装饰内容和怎样装饰。
（三）、指导学生看书。
（四）、组织学生以小组为单位观看展品。要让学生有目的地观看作品。 （五）、播放课件或相关资料。
分析了解制作过程。准备制作什么样的对称形，确定小组合作内容。装饰部分——使用对称形的美感。观看资料，交流活动。小组合作研究制定方案，落实主体、装饰进行设计。观看作品交流思考内容。学生看书。
三、实践操作
1、确定制作方案。
2、教师辅导要点：主体形象设计美观：体现对称式美，创新使用材料。 3、学生操作。
4、学生交流。（演示）
四、展示作品 集体布置教室：
请各小组将作品展示出来。 进行互相评价作品。 五、小结：
总结本次课的主要内容，并布置下节课准备的材料。
第7课《生命之源----水》
教学目标
知识目标：学习设计制作有主题小报的方法。 能力目标：培养学生制作队报的能力
情感目标：通过这节课的学习，让大家对水资源有一个更深刻的认识，同时也号召大家平时在生活中要珍惜水和节约用。
内容分析
重点：通过收集资料、相关图案、版面设计，学习有主题宣传小报的设计、制作方法。 难点：主题突出与布局的设计。 教学方法：讲解 教学手段：示范 教学过程 一. 课前收集
1、查一查我国的节水标志含义是什么？“世界水日”和“中国水周”各是哪一天？ 2、收集有关地球水资源的资料和我国目前水资源的情况。 二、组织教学
做好课前的一切准备工作。 三、讲授新课
1、了解有关水资源的知识：
（1）播放课件：了解水的作用、水资源现状。
（2）提出问题：你能想象吗，假如没有水，地球将是什么样？ （3）说一说，我们的生活中有哪些浪费水、污染水的现象？ （4）小组讨论：怎样才能更有效地保护水资源，维持生态平衡？ 2、欣赏有关水资源的图片资料和艺术作品。 3、展示课前收集的相关资料。
4、欣赏学生作品，分析不同的表现形式。激发创作灵感。小报的组成包括：
（1） 主题：文字清晰、醒目、突出。 （2） 装饰图案：色彩鲜艳、形象生动。
（3） 文字介绍：内容具有科学依据、真实、概括。 四、学生作业 小组合作形式完成。 五、小结
1、生作品，说说你有什么好的节约用水的建议？
2、我们珍惜、爱护水资源，广开水源， 们的子孙后代就不必再为缺水而发愁，宝贵的水资源也就能为我们永续利用了！
第8课《设计生活标志》
教学目标
知识目标：通过分析不同类型的生活标志，理解它的造型特点、色彩和所表达的含义。能用不同的表现形式进行设计和制作。
能力目标：培养学生的创作设计能力。
情感目标：欣赏不同类型的生活标志，了解标志在生活中所起的作用，知道生活标志用来指导和规范人们的行为活动，养成自觉使用标志的习惯。
内容分析：
重点：通过欣赏生活标志图例，了解标志的艺术特色，学习设计适用的标志，尝试用多种表现形式设计制作标志。
难点：标志的图案造型要生动、简单、寓意明确、色彩醒目。 教学方法：讲解 教学手段：示范 教学过程： 一、组织教学
检查学生用具准备情况。 二、引入新课
1、出示学校的校徽，请学生欣赏。说说你还见过什么样的标志，它在生活中有什么作用？ 按名称、特征、意义及作用进行分类：天气标志、安全标志、生活标志、交通标志、体育标志、包装标志等。
2、出示课题：设计生活标志。（标志是由形象的几何图形组合而成的，它以自己独特的图形语言告诉人们该做什么，不该做什么，以图形代表语言。）
三、讲授新课
1、提出问题、小组讨论： （1）标志有哪些种类？ （2）标志有哪些用途？
（3）标志有几种表现形式？符号、图形
2、小组展示课前收集的有关标志的资料，共同欣赏，进行分类，说说它们的含义。
3、欣赏课件，介绍一些常见的生活标志的特点和作用。 小组讨论我们的学校都需要什么样的标志？ 四、学生作业（老师指导）
根据自己的设计、构思，选择合适的制作方法进行设计制作生活标志。 五、小结
组织交流。把设计制作好的标志做成头饰进行展示，明确标志的含义。 六、课后拓展
在以后的生活中看一看还有哪些生活标志，你可以继续收集和设计。
第9课《用彩墨画鱼》
教学目标
1、显性目标：
了解有关鱼的一些基础知识，初步学习用中国画画鱼的基本方法，感受、体验中国画用笔、用墨和用色的特点。通过学习画鱼的方法和步骤，能大胆地运用作画工具和方法，表达色彩的变化效果，尝试用国画的方法表现形象生动、色彩艳丽的鱼的形象，并有一定的组织画面的能力。
2、隐性目标：
通过学习用中国画的画法画鱼，进一步认识写意画的形式美感，弘扬我国民族艺术，激发学生热爱中国画，关注自然、热爱生活的情感，引导学生在情感体验中提高观察能力和表现能力。
重点：让学生发现彩墨与宣纸产生一种特殊变化，鱼的变形手法和鱼鳞的排列。 难点：特殊技法的运用。
教学方法：讲解法、示范法、尝试法、谈话法、交流讨论法等。 教学准备：国画颜料、宣纸、毛笔、调色盘、墨、旧报纸等相应工具。 教学过程： 一、组织教学： 提示学生集中注意力。 二、导入新课
展示一幅中国画彩墨作品让学生欣赏，提高学生的学习兴趣并引入课题。 三、讲授新课：
1、练习用笔、用墨。请你用毛笔蘸上墨，中锋用笔、侧锋用笔试试，看有什么变化？ 2、教师演示 浓淡、干湿、点染、勾勒、没骨等技法。 3、 鱼鳞部分的图案，要求学生认真分析用不同的处理方法。 4、 想一想，艺术家是这样画的。运用了哪些技巧。 5、 教师及时发现、表扬有创意的作品。
6、 作业要求：一彩墨的形式，运用多种技法，大胆用笔用墨，合 作画一幅中国画----鱼。
三、 学生完成作业，教师巡视指导。 四、作品展示 1、小组自评。 2、全班互评。
3、教师对本课的学习情况作概括性的评价。 小结：
总结本次课的主要内容，并布置下节课准备的材料。
第10课《动物的脸》 教学目标:
1、知识与技能目标
通过本课的学习，了解中国传统绘画的基本特征和表现形式，初步学习中国画的笔法、技法等基本方法，体验中国画用墨、用色及用水的特点。能够运用中国画的形式表现动物脸部特征。
2、过程与方法目标
在用中国画表现动物的脸的过程中培养学生认真细微的观察力、表现力和画面的组织能力，通过对脸部的动作、神态的细致刻画，学会运用中国画的技法表现动物的脸，能将动物的脸进行夸张、再现;能够自主探索绘画创作。
3、情感态度与价值观目标
在笔墨情趣中感受中国画的魅力，激发学生创作的热情，加深学生对中国绘画的热爱之情。培养学生自主探究的精神，培养学生形成与动物、人与自然和谐，平等发展的意识。
教学重点:
尝试用中国画的形式来表现动物脸部的动作、神态、表情。 教学难点:
对动物脸部特征动作、神态主要特点的合理把握。 教学准备:多媒体课件，笔墨纸砚等绘画工具。 教学过程:
(一)、情境导入、引入课题:
爱好的开始是成功的一半，兴趣是学习最好的老师。因此在这一环节，我将以“猜谜语”的方式导入新课，“远看像只猫，近看是只鸟，晚上捉老鼠，天亮睡大觉”。以谜语引起学生的兴趣，充分调动他们的学习兴趣，为之后的学习打下良好的基础。
(二)、引导分析、示范讲解
在这一环节主要是赏范画、谈构思，交流讨论，解决重点。
1.首先组织学生欣赏大师黄永玉的作品--猫头鹰，引导学生认真观察猫头鹰的脸部特征，并思考: 作者采用什么形式来进行创作，他是用什么技法去体现猫头鹰脸部特征的?
引导学生观察分析猫头鹰的动作、神态，体会名家创作的形式，并组织学生到讲台上进行对猫头鹰的特征进行分析总结，从而加深理解和体会。
2.采用多媒体的形式展示不同动物的脸部特征，如小猫咪、小狗、猴子、大象、老虎等等。并请学生总结回答:
各种动物的脸部有什么独有的特征?如何运用中国画的形式来进行创作?
如小猫咪有大大的眼睛、长长的胡须， 大象长长的鼻子、大大的耳朵 ，老虎头上的“王”字等，可以采用中国画中干笔浓墨皴擦点染的形式来表现动物的脸，引导学生根据展示的图片来思考总结动物脸部的特征，总结如何运用中国画创作出自己喜欢的动物的脸，为接下来的创作做好铺垫。
最后教师进行课堂示范，示范小猫脸部特征，步骤如下:1、用毛笔中锋蘸墨简单勾勒出猫儿脸部的造型; 2、用侧锋蘸清水把脸部染湿，稍干后涂色，或直接用色染脸，画出大大的眼睛; 3、用焦墨刻画出小猫的胡须，注意控制用笔的力度。通过这一环节来突破本节课的重难点。
(三)学生练习、教师指导
引导学生用创新的思维方式结合现实生活中动物的脸的特征，选择自己喜欢的绘画材料，用中国画的技法画出一张动物的脸，并注意脸部表情也正的刻画。并鼓励学生对于脸部造型进行大胆创新。
(四)展示评价、交流分享
练习完成后收集全班学生作品，在展示区进行展示，师生共同欣赏，以学生自评、分组互评的方式，谈自己在作画过程中的心得体会。然后全班学生进行投票选出较为优秀的作品，再由优秀作品作者对分享自己的创作心得，最后教师对整个学习创作过程进行总结评价，并根据学生的情况给予肯定和表扬。
(五)课堂小结、拓展延伸
在课堂结束，肯定学生在课程中的表现，运用拓展延伸对本节课程进行总结，鼓励学生在课后留心观察身边的小动物，呼吁大家共同保护动物，保护环境，这样既能提高学生对日常生活的观察与表现能力，又增进了同学们对大自然的热爱，从而引导学生感受生活中的美，提高他们的审美情趣。
板书设计: 动物的脸
小猫→大眼睛、长胡须， 大象→长鼻子、大耳朵 ，
第11课认识中国画 教学目标:
1、尝试使用中国画的工具，材料。 2、认识墨的焦、浓、重、淡、清。 3、培养学生热爱民族传统艺术。 教学重点:
1、认识、掌握工具材料的使用。 2、焦、浓、重、淡、清的画法。 教学难点:
1、工具的使用。
2、用笔、用墨的训练。 教学工具、材料:
毛笔、生宣纸、砚台、画毡、墨、装水的瓶子等。课件 教学过程:
1、教师检查学生所带材料、工具并进行调配。让全班的学生都有作业做。 2、出示一幅中国画，并结合课本插图《小鸡图》引导学生进行欣赏。 展示课件让学生直观认识什么是中国画，并出示课题--“水墨游戏”。 3、教师边实践边介绍中国画的工具材料。 (1)毛笔:羊毫(软)、狼毫(硬)、兼毫(中性)。 (2)墨汁:(一得阁、中华)、墨块(收藏、欣赏)。
(3)纸:(生宣纸:吸水性强、画写意画用，熟宣纸:吸水性差、画工笔画用。)
(4)砚台:(收藏、欣赏作用更多，实用性较小，取而代之实用性更强的是用盘子。)
4、在认识工具材料的基础上，教师边示范，边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。主要提醒学生水在墨当中起到的作用。就是掌握用水的量。或用墨的量。
5、请学生与教师一起练习，探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。 6、布置作业，画一幅有浓、淡变化的水墨画。
7、教师巡回指导，鼓励学生大胆做画，敢于用水、用墨、敢于下笔。
8、征集作业，组织学生谈谈体会，讲教训、经验。最后教师小结、评价并布置下节课所要的学习工具、材料。
9、组织学生清理卫生，教育学生热爱环境卫生。 水墨游戏
由于是第一次正式接触中国画，孩子们显得比较兴奋，听讲也很认真，又敢于尝试。为了减少大家的“畏难”心理，我选择了较易表现的香菇、小辣椒作为第一次的尝试练习，果然孩子们一会就较好地完成了练习。接下来布置稍难一些的熊猫，循序渐进的让同学们完成了教学任务。看来课堂练习的设置不管在数学课堂上要讲究，在美术课堂上依然重要。
第12课汉字的联想 学习目标：
引导学生欣赏、了解中国汉字的演变过程，激发民族自豪感。 重点：
掌握文字联想的设计方法，用新奇的联想装饰一个或几个字。 难点：
如何发掘学生的创造力，运用多种表现形式进行文字联想设计。 教学过程
一、谈话导入
汉字是记录汉语的文字，是世界上最古老的文字之一，有六千多年的悠久历史。我们现在用的汉字已经是简化的汉字了，简化汉字之前是繁体的汉字。想不想和老师一起去看看汉字最初的形态呢？
那我们就先来猜猜这几个古代文字是什么字？
（课件展示图片）汉字中有很多这样的象形文字，远古时候的人们看到什么就根据他所看到的用简单的图画线来表示，用这种方法形成的文字就叫象形文。
这些象形文是刻在甲骨上的，所以我们也可以叫它甲骨文。（课件展示甲骨文图片）这些甲骨文就像在画图画一样，今天我们也学学古人的方法，用图画来装饰我们的文字。
二、讲授新课 1. 看一看：
引导学生欣赏一些文字装饰图片，了解生活和文字紧密相连。我们的祖先创造文字的时候，就得到生活和大自然的启示，无论象形还是会意，文字和世界万象都紧密联系在一起。大家再来欣赏一些装饰美术字的应用，想想你还在哪里见过这样的例子？让学生举例在哪看到这样的字？ 2. 学一学：
我们欣赏了这么多装饰美术字，下面让我们学习一些联想的基本方法吧，文字的联想主要有三种方法：
（1）字意联想：从字的意思联想到很多事物，用联想到的物体代替汉字的某个笔画。 （2）字形联想：联想到的物体和文字的某个笔画形状较接近。 （3）夸张变形联想：根据字的意思把笔画进行夸张变形。 3. 试一试：
课件展示并示范，欣赏教材中个别的范例，提问学生都用到了什么方法。 4. 想一想：
课件展示作品，从下面的字中，任选一个字做联想，可以用一种方法，也可以同一个字用多种方法来设计美化，选一种你喜欢的进行创作。
三，艺术实践
展开你丰富的联想吧！让文字更形象，更别致，更有趣。 四、课堂小结
今天我们学习了文字的联想，知道用什么方法能把我们的文字变得更加形象，生动有趣。课后我们再去想想怎样能把我们生活中的文字变得更加美丽。
第13课衣架的联想 教学目标
1、根据生活中衣架的形状特点，经过想象、设计、加工可以制成新的作品。 2、利用生活中最普通的衣架，通过联想、想象、制作成新奇有趣的作品。
3、培养学生丰富的想象力和创新能力。让学生在动手制作过程中，学会综合使用材料，激发学生创新热情。
教学重点
根据衣架的形状特征进行设计，通过联想、想象，利用多种方法制作成新奇有趣的作品。 教学难点
巧妙利用衣架形状设计制作。 教学准备
制作材料、衣架、教材 教学过程 一、导入新课
放映教学课件。提问:
1、观察作品是如何巧妙利用衣架的? 2、选用了哪些辅助材料? 3、作品有哪些创新表现? 出示课题 二、讲授新课
1、引导学生欣赏书中毕加索《牛头》，分析“奇思秒想”。
2、启发学生根据一个衣架进行联想。
提问:根据这个衣架的形象你联想到什么?说一说你有什么新的想法? 3、组织学生看书，分析书中学生作品。
提问:你喜欢哪一件作品?说一说理由。作品是利用哪些辅助材料制作的? 4、组织学生交流活动，把你的设计想法与同学交流。 三、布置作业
请你根据准备的衣架进行联想，利用多种辅助材料制作新奇有趣的作品。 1、如何巧妙利用衣架的形状。 2、选用恰当的辅助材料。 3、鼓励“奇思秒想”。 五、展示作品 六、小结
设计能体现奇思秒想，制作精细巧妙，使用辅助材料，作品有创新表现，美观。
第14课《艳丽的大公鸡》
教学目标
知识目标：学习冷暖色彩的基本知识，体验色彩的基本知识，并有目的的加以运用。 能力目标：通过对色彩知识的学习，培养学生的想象力和创造力。 情感目标：在绘画中体验艳丽的色彩给他们带来的快感。
教学重点：学习色彩的搭配，在此基础上对学生进行创造力的培养。 教学难点：冷暖对比和冷暖搭配。 教学方法：讲解、示范
教学准备：范作、录音机、演示用教具等。 教学过程： 一、组织教学 二、情境导入 1、这是什么呀？ 请看这幅画，问：
作者怎样用颜色表现出这么艳丽的大公鸡的？
学生带着老师的问题欣赏书中的《金鸡展翅》，并回答老师的问题。 三、课上活动 1、 出示课题
2、你知道大公鸡有哪些生活习性吗？
学生根据自己在生活中得到的经验与同学之间交流 3、请看老师给你们带来的美丽的大公鸡的图片。 问：
a）在这些作品中，哪些颜色用的有规律？ 学生针对老师的提问小组之间讨论并得出结论 b）哪些颜色用的随意性较强？ c）哪些颜色用的最精彩？
四、学生创作创作要求：
1、用艳丽的色彩画一幅大公鸡的创作。 2、画中要用冷暖对比的方法。 3、 教师指导 五、作品展评：
1、你喜欢谁的作品，为什么？ 2、谁能来说说自己的作品？
3、作品展示根据自己的和别人的作品你能总结出如何运用冷暖色才能使画面更好看？ 4、教师总评 五、小结
这节课你有哪些收获？ 教师总结并布置下次课准备的工具。
第15课《学画农民画》
教学目标
知识目标：通过欣赏课本的图版和美术作品，了解农民画的特征和艺术形式。
能力目标：培养学生改画、添画的能力。情感目标：使学生感受生活与美息息相关，以及农民画的乡土气息和独特的审美情趣。
教学重点：启发调动学生的主观能动性，让学生参与赏析，提高学生的审美能力和兴趣。教学难点：使学生感受生活与美息息相关，根据想法进行改画、添画。
教学方法：讲解、示范 教学过程： 一、学生自由欣赏：
提示：课本上的农民画中内容你可曾见过？在日常生活用品中哪一件最美？（导入本课的教学目的，并板书课题。）
二、引导学生欣赏农民画。
农民画多是以日常劳动生活中所见、所闻、所想为题材进行创作的。作者是没有受过专门美术训练的普通农民，他们在劳动、生活之余以自己的体验和兴趣去创作。
广大农民富而求乐、富而求美。浓烈浑厚的用色是他们的审美意识，是他们追求健康、丰富的现代美好生活的强烈反映。这些农民画的创作既具有我国古老民间艺术的形式风格，又毫不显得陈旧与俗气，它大胆、单纯=朴素、粗犷=情真，与现代艺术有着同样的艺术效果和艺术价值。
农民画的创作题材多以各地各民族的风情、习俗、传说，以有他们的生产活动为主要内容。同时新的生活变化也渐渐出现在他们的画面中。
课本中的农民画选题也很丰富：农家的爷孙情、有趣的斗鸡、寓意年年有余的收鱼场面、月下的老少闲情、放牛娃眼中的世界……值得同学们学习的是这些作者独特的自由艺术构思，大胆自信的画风，强烈鲜明的用色、饱满的构图、丰富多样的装饰手法、善于在平凡生活中摄取美的画面和敏锐观察力。从这引起具有乡土风味和劳动人民特有的心灵气质的画面，从这些粗放、有力、刚健的艺术特色的画面，欣赏这些农民画，我们体味了作者的感情，受到了健康向上的美的陶冶。
三、探究实践
1、 谈谈自己喜欢的一幅农民画。 2、 根据自己的想法进行改画、添加等 3、 要求：画面色彩鲜艳、构图饱满。 四、评价展示
1、 学生展示自己优秀的美术作品
2、 谈谈自己对农民画的理解怎样应用到我们的生活、学习当中。 3、收集更多的优秀农民画作品并不断研究学习，提高自己的审美能力。 五、教学小结
第16课《把自己的画制成拼图》
教学目标
显性目标：通过观察比较，发现构图饱满、色彩丰富的画适合做拼图；在制作时，发现拼图切割图样的规律，并能够根据拼图切割图样，把拼图制作的美观、整齐。
隐性目标：培养学生的自学能力；提高自我服务意识，通过制作玩具，激发他们学习绘画的热情。 教学重点：发现构图饱满、色彩丰富的画适合做拼图；总结出拼图切割图样的规律——重复。 教学难点：画切割图样和剪制美观整齐的拼图。
教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法、问答法等。
教学准备：油画棒、水彩笔、勾线笔、八开卡纸、图片资料、课件。 教学过程： 第一节
一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况，做好上课准备。 二、讲授新课出示拼图。
1、你喜欢玩这种玩具吗？请你拼一拼。今天我们就来当个小小玩具设计师，动手制作自己的拼图玩具。
2、欣赏：
（课件出示）看一看，什么样的画适合做拼图？再看看，怎样制作拼图？
（课件出示）切割线在画的哪一面画出来？ 怎样画的规矩？要用什么工具？在剪制时要注意什么？
3、现在就动手试试看吧！（画出一幅构图饱满、色彩丰富的画） 学生拼图。。
4、欣赏、观察、分析：构图饱满、色彩丰富的画适合做拼图。切割线在画的背面画。用尺子、圆规和铅笔。不要有毛刺，要整齐。
三、交流与互助
1、说一说你遇到了什么困难？你怎样解决的？
2、谁还有办法？ 学生交流。（演示） 四、作业要求 完成拼图画和切割线的绘制。 第二节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情，做好上课准备。 二、继续完成作业 强调制作的要点：
切割线在画的背面画。用尺子、圆规和铅笔。不要有毛刺，要整齐。继续制作拼图。学生继续完成。
三、游戏 比比谁更快。 学生比赛拼拼图。 四、课堂小结： 这节课你有哪些收获？ 教师总结并布置下次课准备的工具。
第17课《画家凡.高》
教学目标：
1、初步了解凡.高生平及绘画风格，知道如何对一名画家进行专题研究和学习。 2、能用简单的文字对凡.高的作品进行欣赏评述，能查阅、搜集相关资料。
3、通过了解、分析凡.高的一生，学习凡.高对艺术热情、执著、勤奋创新的精神。同时感悟人在逆境中应该怎样调整控制好自己，成为一个积极健康的人。
教学重点：
1、初步认识、了解画家凡.高及其作品。 2、学习如何欣赏评述凡.高作品的方法。 教学难点：
1、通过欣赏凡.高的作品，感悟他内心的艺术表现情绪。 2、以文字的方式表达自己对作品的评述。 教学过程：
一、创设氛围，激活课堂
播放视频《拍卖行拍卖油画作品》，同学们，视频中拍卖行中以如此高的价格拍卖了这幅作品，你们想不想知道这幅作品的作者是谁吗？（激发学生的积极性，1英镑=9.9691人民币元，1美元=6.2965人民币元）
生答：想知道。
师：请同学们打开课本第32页，一起读一读课题，他就是视频中拍卖行拍卖作品的画家凡.高。（同时板书：第16课画家凡.高）。
师：同学们，你们想不想知道凡.高的一生都经历过哪些事情吗？ 生：想了解
师：请同学们自己阅读32页中的“凡.高的一生”里面的相关的文字，通过阅读你们能了解画家的哪些信息？（课件出示关键词：国籍、家庭、曾经做过的职业、受何画派影响、绘画风格等）
分组进行抢答（提高课堂的活跃气氛，使学生对凡高能有所了解和认识） 师：针对这不足200字的文字资料，你还有哪些问题吗？
生自由回答（教师灵活处理学生提出的问题，注意把握时间的分配）。 二、对话交流，质疑解疑
师：同学们刚才我们通过不足200字的文字资料了解了画家凡.高的一生，你们想不想认识和了解他的作品？（激发学生学习的兴趣）
生回答：想认识。 分组欣赏：（以小组形式） 课件分别出示凡.高作品
（1）《自画像》两幅（其中第一幅为1887年，第二幅为 1889年为割耳后自画像，此两幅受印象派影响很大）,老师介绍这两幅自画像的创作背景。
（a）、从笔触、色彩、人物神态等方面对比两幅自画像，谈谈你的感受。 （2)、人物画《唐基老爹》 《吃马铃薯的人》 《嘉塞医生的画像》 （a）、作品画的是什么？
（b）、从人物形态、笔触、色彩、创作背景等方面谈谈自己的认识。（结合课本上文字的提示） （3)、风景画《星月夜》 《阿尔附近的吊桥》 （a）、画面内容、用色、笔触等方面有什么特点？
（b）、作品给你带来什么感受？也可以尝试用画笔表现你心中的夜空。 （4)、静物画《向日葵》
（a）、观察作品色彩与笔触，你有哪些体会？ （b）、你从作品中感受作者是个怎样的人？
以上以小组为单位汇报交流，教师在小组汇报后，对作品分别进行总结。 4、汇报交流：
1）、自画像凡•高的自画像，凡•高遗留下40余幅自画像，书上的两张自画像分别是1887年和1889年的作品。在这两张作品中，响亮的色彩是画家受印象派绘画影响后表现出来的特点。凡•高曾经这样写道：“我想强调的是同一个人有非常多样的自画像，绘画与其追求照相般的类似性，不如更深入地挖掘相似处。”我们不难发现，凡•高不断追求着表现方法上的自我超越。第二幅自画像是1889年，发生割耳事件后凡•高的写照。那时的凡•高开始精神恍惚出现幻觉，邻居视他为危险的疯子，把他告到市政府，要求市长把他监禁起来。之后，凡•高被监禁在医院中，同年5月，凡•高被送入阿尔附近的精神病疗养院。在此时期，凡•高画了两百多幅作品。
2）、《吃马铃薯的人》以农夫的一家为对象。这个时期，凡、高虽然深受荷兰画派的影响，但是他摒弃了那些华丽的盛装，而是力求表现农民艰苦的现实生活。他在这幅画中选用了比较灰暗的色调，以此来表现农民家境的寒苦。他以遒劲的笔触，刻画人物布满皱纹的面孔和瘦骨嶙峋的躯体。桌上悬挂的油灯构成画面的焦点。昏黄的灯光洒在农民憔悴的脸上。背景敷色稀薄浅淡，反衬出前景中的人物形象。
《唐基老爹》描绘的是巴黎画材商店的老板。画面中唐基那双蓝色的眼睛和红色的嘴唇，在面部及灰色胡子间显得格外突出。凡•高在此画中还精心描绘了背景中的日本浮世绘图案，体现了东方艺术 对凡•高的吸引。这幅作品色彩华丽、对比鲜明，与《吃马铃薯的人》形成了鲜明的对比，它也标志着凡•高阿尔时代的开始。
《嘉塞医生的画像》(也译作《0D歇医生的画像》)是凡•高1890年6月完成的作品。嘉塞医生是一个医学博士，对于艺术极其热爱，他为治疗凡•高的病花了不少心血。他非常欣赏凡•高的画，因此经常鼓励他，希望凡•高赶快摆脱病魔。然而，凡•高始终不能相信嘉塞医生。我们看凡•高给嘉塞医生的肖像涂上了令人恐怖的青色背景，人物看起来像是一个疲惫的病人，并且表情忧郁，沉思着靠在桌子上。凡•高说：这次我画了嘉塞医生的肖像，
在这里我表现出一种可怕的表情……纵观这一页，主要向师生展示了凡•高的一生，即他绘画的不同时期，他所处时代的社会情况，他身边的人，以及对他的影响和帮助。
2）、《阿尔附近的吊桥》则是一幅表现法国小镇阿尔灿烂阳光的一幅风景画。画中大量使用蓝、橙补色。笔触纵横交错、细致入微。可以体会出阿尔是凡•高钟爱的地方。画家仔细观察蓝天和四周的景物在河水中的倒影，千方百计地表现河水的清澈透明。
《星月夜》是凡•高1889年的作品。这是凡•高最具想象力的一幅作品，他将自己对周围事物的见解、情感投入到绘画中。画面构图经过了精确的计算，以树木衬托天空，所以获得构图上微妙的平衡。作为前景的丝柏树如火焰般朝天空伸展。深色调带来重量感，与天空、星、月三者的旋涡节奏相互制约，使构图沉着稳重。而此画最精彩的则是天空那螺旋状的笔触螺旋状的光环席卷整个天空，银河的表现极具形式感。这就是凡•高笔下的夜空，更准确地说，这就是凡•高心中的夜空。
3）、《向日葵》是凡•高的代表作品，凡•高在写给弟弟提奥的信中写到：“向日葵称得上是我的东西。”对凡•高而言，向日葵具有特别的意义，黄色意味着友情与希望，花本身象征“感谢”。《向日葵》这幅单纯而有力度的画面，给人以最明亮的感受。画家是在用自己全部的情感，乃至生命去描绘他心爱的葵花。看那厚重的颜色显然是凡•高将画笔蘸满颜料用力压上去的，就连背景看似乎整的黄色也独具质感。笔触纵横交叉移动，产生像竹编工艺晶或粗质草垫的感觉。
三、展示收获，评价整合
1、在凡高作品中，给你印象最深的是什么？内容 □色彩□笔触□其它＿ 2、选一幅你印象最深的作品，试着用一段文字把它简单的描绘下来。 四、拓展延伸，升华情感
1、本节课我们初识了这位充满传奇的画家凡.高，下面给同学们欣赏凡.高的其他优秀的作品。（课件展示凡.高的其他作品）
2、凡•高的一生是悲剧性的，在他短短的十年绘画生涯中，留下了800多件油画及几乎相同数量的素描作品，他窘迫的生活状况与他对艺术的执着追求相互映衬，使这位艺术大师更具吸引力。希望同学们能够像凡.高一样坚持自己的梦想。
第18课《大师画我也画》
教学目标
知识目标：通过欣赏大师的作品，让学生了解著名画家的绘画风格，并通过学习欣赏进行创作。 能力目标：培养学生对抽象艺术的又一种认识欣赏能力 情感目标：通过学习让学生喜爱绘画艺术。 内容分析
教学重点：欣赏大师作品，学习其绘画风格 教学难点：绘画风格的把握及运用。 教学方法：讲解 教学手段：示范 教学过程 一、组织教学 二、导入
上节课我们认识了一位著名的大画家，他的名字是？凡•高。 今天我们就绪认识几位艺术大师。出示课题：大师画我也画。 三、新授
1、欣赏大师作品。
2、让学生谈一谈欣赏后的感受，并说一说这些艺术作品是用什么方式表达的？ 3、你喜欢哪幅画？为什么？
4、绘画大师凡高和毕加索都有自己独到的艺术见解。他们敢于“异想天开”，凡高画出的星星好象在天上旋转，留下一条条的轨迹；毕加索从多角度观察人物，把几次观察的结果画在一幅画上……他
们的画给人以神奇和力量，给人以美的感受和丰富的想象。
5、小组讨论：
毕加索画中人物的各部分分别是从哪个角度观察的？凡高的《星月夜》在表现手法上有什么特点？给你什么感受？
5、学生创作
在大师创新精神的启发下，你一定有新的想法，请你学着用这样的表现方法画一幅画。 6、教师小结
第19课：电脑美术——你追我赶 一、教学目的：
1、感受电脑绘画的独特魅力，特别是由于运用了数字化技术而产生的独特而神奇的绘画处理方法。
2、指导学生运用画图程序上的绘画处理工具进行绘画。
3、引导学生通过简单的创意和操作，感受电脑绘画的乐趣，从而培养学生敏锐的观察力和丰富的想象力。
二、教学重难点： 重点：
1、让学生在充分的认识和理解电脑绘画的“笔”与普通的绘画中的笔的本质区别。 2、能利用电脑绘画的画中的独特笔工具进行自由创作。 难点：
如何在画面中合理地运用画笔工具表现形象和自己独特的构思。 三、课前准备：
1．师检查电脑硬件设备，排除电脑故障。 2．准备若干电脑美术的优秀作品。
3．教育学生要爱护电脑设备及各种教学设施。 教学过程：
1、组织教学 组织学生有秩序地进入电脑室，并稳定好学生情绪准备上课。 2、引导过程 欣赏美术电脑作品：
(1)赏相同表现内容但表现手法不同的美术作品，认识不同的美术表现方法对美术作品的影响，引出电脑绘画笔工具的神奇之出。
(2)感受电脑绘画笔工具的神奇性。
(3)借助对比欣赏让学生感受艺术创作的求异思维，引发学生的表现欲望。 3、发展过程
（1）分析与讲解：
师通过电脑屏幕向学生进一步说明画图程序界面上的各种工具的用途并演示在使用过程中出现的效果。
（2）通过上机操作，让学生体验电脑画笔工具的特色。 4、艺术实践，布置作业：
（1）让学生结合自己对电脑绘画笔工具特点的感受、体验、认识，考虑如何在自己的创作中发挥他们的“神奇”作用。
（2）根据自己的创意，结合自己的认识和理解进行创作。
作业完成后学生互评、互欣赏。 5、收拾与整理
指导学生按正确的步骤关闭电脑，有秩序地走出教室保持教室环境整洁。
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