Ａｒｔ ｒｅｓｅａｒｃｈ穗藩 【摘要】意境就是景与情的交融，客观的境与主观的意完善 结合。意境美是舞蹈的灵魂，是在景中藏情，情中见景和情景交 融中创造的。舞者的表演要注重情舞交融，魂在其中，这样才能 使舞蹈艺术的魅力自然和谐地表现出来。 艺术形象能够引发观众的丰富联想，即“象外之象”、“景外之 景”。这就是说意境不在象内，而在象外，即“境生于象外”。 二、舞蹈作品中，创造意境美的五个层次 意境犹如“诗”、“画”。要象“诗”那样感情激越、对比强烈；象 【关键词】创造；舞蹈；意境美 古代许多文人墨客的诗词多有描述意韵的美，如“状似明月 一“画”那样，注重神似，力求用概括、夸张、抽象等手法来表现对象 的气质、精神和作者的感情。舞蹈意境的创造，情景交融存在着 个不断深化的过程，其结构层次为：景、情、形、象、境。 泛云河，体如轻风动流波”、“气若浮云，志若秋霜”、“缥缈兮翔凤， 婉转兮游龙”等等。经过几千年的演变发展，中国舞蹈“行云流 水”、“彩云追月”似的形式特征得到继承与发扬，呈现出“形神兼 备”、“绰约闲靡”，极县韵昧的意境。意境是中国传统美学中一个 很重要的范畴，是艺术追求的最高境界，同样也是舞蹈编导家们 在自己作品追求的。 一１、景：即舞蹈作品的特定时空，是舞蹈作品中触发人物动情 的外部环境。舞蹈作品中的景，主要靠虚拟、假设性的舞蹈动作 来描绘的。如刀美兰首演的独舞《水》，描绘了一幅澜沧江畔的落 日图：一位傣族少女挑着水罐，踏着落日余辉来到江边，她坐在 岸边洗足戏水，又散开秀发在清亮的江水中涣洗，待徐风中吹干 秀发后，于轻盈的转身中，就盘起了傣家姑娘别具一格的发髻。 后又挑起水罐，向炊烟缭绕的竹楼姗姗走去。这些如诗如画的景 色，都是由舞蹈家运用动态的人体语言加以表达的。这类描叙性 、意境的诠释 意境，著名舞蹈家贾作光有此观点：“意境就是景与情的交 融，客观的境与主观的意完善结合”。“意”，犹如一首诗：“境”，犹 的舞蹈作品是通过动态形象加以创造的，而渲抒性舞蹈的景则 是和舞者的“情”与“形”交织在一起．是一种隐性的景。舞蹈作品 看上去似乎没有“景”的描绘，其实并非没有，只不过被编导有意 识地淡化了，从舞蹈《鄂尔多斯》演员舒展的手臂，昂首远望的眼 神中我们看到了大草原的辽阔，从《荷花舞》流动的舞步中我们 看到了一池春水。演员的心中不但有景，而且心中景的明晰度直 如一幅画。舞蹈是一种讲究意境和形式性很强的艺术．它是通过 直观可感的、富有审美价值的、动态的人体来传情达意的。创作 者的主观情感灌注在舞蹈之中，把“形”与“神”、“情”与“景”有机 的统一，才能创造美的意境。 舞蹈是依靠动作、姿态、步伐及整个身体的律动来抒发情 感，表达意境。意境不仅要达到情景交融，而且要求情景交融的 接表现为情的强度和形的真实度。所以，舞蹈作品都是有景的， 《大江周刊．论坛》２００９年８月６３ ≯麓誊■酗 葛臻磷究Ａｒｔ ｒｅｓｅａｒｃｈ 以景造境。 ２、情：是舞蹈的原动力，亦是舞蹈作品人物行为的内在驱动 力。舞蹈编导在生活中不动情、无所感，就不可能创作出舞蹈作 品；舞蹈演员表演时不动情，就创造不出鲜明生动的舞蹈形象。 物使之然也。南朝梁文学批评家钟嵘在其《诗品》中说：“气之动 物，物之感人，摇荡性情，形诸舞咏。”舞蹈之情是舞蹈家客观物 象刺激影响后的心理反映。意境中的“意”，在艺术作品中指的 就是一种情思、情志和情意。如李仁顺编导，崔美善表演的女子 独舞《挚爱》都饱含这舞蹈真挚而淳厚的情感，从而为创造深邃 的意境打下了坚实的基础。舞蹈艺术是表情的艺术，无论舞蹈家 采用何种舞蹈形式进行表演，其本意都在抒发喜、怒、哀、乐之 情，并使欣赏者在审美中为之动情，进而受到思想上的陶冶和感 染。 ３、形：即舞蹈的外部特形态。“景、情”都必须通过恰到好处 的形体动作予以展现，才能让欣赏者感受到其中之意境。“感 物而动，不觉手足自运”于是“摇荡性情，形诸舞咏”。在这种心理 活动下产生的外部形态有两种：一种尚属自然形态，如高兴了一 蹦三尺高，悲伤了捶胸顿足等，虽宣泄了人物的真情实感，但动作 随心所欲，缺乏美感，所以不是艺术；另一种属审美形态，经过舞 蹈演员提炼，有节律，有一定的形式美感。舞蹈作品的创作时，编 导充分的展开想像，舞蹈演员要进入角色。如演员黄豆豆、武魏 峰、王亚彬等舞蹈界的精英，他们在表演中动静相宜，形美情真， 具有神魂完美之功，完成的跳、转、翻、滚及双人舞的托举变换起 伏，配合得当。在节奏轻重强弱、速度快慢的处理上，都可见诗情。 ４、象：是形的凝炼和升华，能准确鲜明刻画人物个性的外部 形态，是饱含人物内心激情的外部形态，是姿态造型和运动过程 组合有序的动态形象。“象”是一个含意十分丰富的语词概念。青 年舞蹈理论家袁禾在其专著《中国舞蹈意象论》中作了详尽的论 述，择要言者言之，即“象”不是生硬的概念，而是一种活脱脱的能 变化的生命体，其鲜明生动的形象易于为人所感知，并在感知的 过程中通过联想、体悟去领受更多、更深的“意” ，有利于人们从 整体 把握对象。舞蹈正是凭借鲜明的动态视觉形象而使其感 情的表现得天独厚。 ５、境：在一部舞蹈作品里，舞蹈形象的优劣直接决定着舞蹈 作品的成败和审美价值的高低。舞蹈编导在创作过程中废寝忘 食，运用自己的全部心智，集中自己的全部审美创造能力去寻找 和锤炼作品中的舞蹈形象。而和舞蹈形象同时为舞蹈编导所看 重所追求的还有一种更富于艺术感染力的“象外之象”，就是舞蹈 意境。意境，在文艺理论中被解释为：“文艺作品中所描绘的生活 图景和表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界”。以黄 素嘉编导的音乐舞蹈史诗《中国革命之歌》中的《春回大地》一段 为例。这段舞蹈用精练、虚拟的手法，对我国７Ｏ年代后期实行改 革开放气氛作了富有诗意的形象表现：热烈的欢庆场面之后，舞 ６４《大江周刊．￣ｉ２））２００９年８月 台上呈现出一片新绿，空气是那样清新。在深情甜美的歌声中， 身披绿装的少女，好像是沐浴在春风中的禾苗，敞开心扉，舒展双 臂，翩翩起舞。通过柔美的舞蹈，观众仿佛看到，姑娘们时而劳动 于田野上，时而穿行在绿荫之中。忽然，绿浪淹没了人群，刹那间， 又见林荫成片，绿野无边。下雨了！春雨织成一张银色的网，给禾 苗披上一层水露，给姑娘们缀上满身银珠，她们情不自禁地欢唱， 迎接青春的洗礼……此情此景，不仅从形式上给人以美的愉悦， 通过美的形象，唤起了人们更广阔的联想：春天又降临大地，祖国 和人民又获得新生。它不仅创造出了一种情景交融的艺术境界， 也创造出一种“象外之象”，展示出一种“超出直接提供出来的事 物的范围”的境界。 三、舞蹈作品中。创造意境美的重要因素 １、编导必须用敏锐的眼光，把握演员的技术含量，不能滥用 技巧，以最精炼的语言来塑造舞蹈形象。做到抒言外之意，听韵 外之音，品舞中之情，提供给观赏者以更大的审美空间。编导与 演员必须透析深刻，达到“舞中有真情，有感难言对”的艺术诗 境。演员的表演关键在于舞“神”．“神”是舞之魂，舞无魂形无主， 舞蹈必然失去生命力。做到情舞交融，魂在其中，艺术的魅力就 自然地表现出来了。 ２、舞蹈的音乐及舞台上的色彩也是创造意境不可缺少的艺 术手段。舞蹈要善于利用音乐表达情感：（１）从音乐的节奏和旋 律中寻找舞蹈动作的最好设计；（２）从音乐内涵中的因素中，寻 找出情感变化的最佳依据；（３）从音乐的风格中寻找出舞蹈风格 的最妙选择。总之，音乐是配合并帮助舞蹈在整个过程中表达情 绪、体现性格、烘托气氛的；舞台上的色彩如：红色具有生命力， 它能引起人们热烈、兴奋的情绪；绿色是大自然本身的颜色，象 征美丽、平和；白色明亮、纯洁，似有清冷；黑色深沉、凝重，使人 肃穆…．．各种颜色具有不同特性，能唤起人们丰富的联想。 ３、服装和道具在创造舞蹈的意境方面也起了非常重要的作 用。在舞蹈作品中，服装以人物的角色定位和性格特征来考虑， 要有助于体态美的展示。舞蹈的道具作为舞蹈构成的延展材料， 它具有造型性、可塑性和象征性。例如我们民间课中学到的东北 秧歌、云南花灯等就用到了道具绢和扇。使用道具是舞蹈表演中 一种常用的表演手段，运用巧妙，能使舞蹈达到美不胜收的良好 效果 【参考文献】 【１ｌ袁禾冲国舞蹈【Ｍ】．上海外语教育出版社． 【２】隆荫培，徐尔充．舞蹈艺术概论【Ｍ】．上海音乐出版社，１９９７． 【３】隆荫培，许尔充舞蹈艺术概论【Ｍ１．上海音乐出版社，２００３ 【４】于平．舞蹈文化与审美【Ｍ】．中国人民出版社，２００５．